Aprendiendo con Erik Larsen 26

Movimiento básico.

Cuando corremos, caminamos, golpeamos o nos movemos, alternamos piernas y brazos. Cuando tu pierna derecha avanza, su brazo izquierdo la acompaña. Cuando un artista tiene tanto el brazo izquierdo como la pierna hacia adelante parece extraño, se ve mal, ¡porque ES incorrecto! Lo mismo se aplica cuando un personaje pega un puñetazo o camina.

Jill Gerber en Lionforge

Jill Gerber ha sido contratada por Lion Forge como Director of Education Outreach and Collections. Una profesora galardonada, con veinticinco años de experiencia en el aula y defensora del uso de cómics como parte del proceso educativo, la posición de Gerber se centrará en apoyar a los maestros y bibliotecarios en sus esfuerzos de primera línea para agregar cómics a los planes de estudios y colecciones.

Aprendiendo con Erik Larsen 25

El problema no es el TRAJE, sino cómo se dibuja el personaje. 

Los personajes pueden ser sexys en trajes ceñidos, claro, pero no tienen que serlo. La mayoría de las atletas femeninas, desde corredoras hasta boxeadores y luchadoras extremas, visten menos ropa que Wonder Woman y patean muy bien el culo y no son objetos sexuales. Como creadores necesitamos descubrir quiénes son nuestros personajes y hacer que actúen como se supone que deben ser. 

Wonder Woman no es una stripper: es una guerrera y debería verse, moverse y actuar como tal.

Aprendiendo con Erik Larsen 24

Los cómics no son películas y las películas no son cómics. 

Ambos tienen sus propias fortalezas y debilidades y no tiene sentido acumular las debilidades de un medio en el otro. No tenemos sonido. No tenemos movimiento No tenemos actores que expresen emociones. Entonces, ¿por qué quitarnos las pocas ventajas que tenemos en un esfuerzo por emular un medio en el que no podemos convertirnos? 

Podemos dibujar a superhéroes increíblemente musculosos con trajes ajustados, dejando que las películas intenten parecerse en lugar de comprometernos y tener ropa abrochada, arremangada y doblada. Deberíamos tratar de ser lo mejor que podemos ser. Dejad que las películas luchen para mantenerse al día intentando hacer lo que podemos hacer!

La realidad es que las películas no tienen la ninguna posibilidad, cuando se trata de hacer que los disfraces de superhéroes se vean tan bien como en los cómics. En un dibujo podemos mostrar cada músculo, cada tendón, ¡demonios, podemos ver venas a través de la tela en los cómics! Pero la realidad del tejido físico es que tiene grosor y dimensión. Fundas de tela, hebillas, arrugas y dobleces. Entonces tienen que encontrar una solución alternativa y, por lo general, eso significa crear de otra manera. Y realmente, ¿esperábamos que alguien pudiera hacer una túnica para el Capitán América, que servía para la transición uniforme desde la hombrera de malla metálica en el torso de Capitán a la tela en su cabeza, y aun así nos permitió ver todos los músculos? No pueden hacer lo que nosotros hacemos, ¡así que hacen concesiones! ¡Lo que no deberíamos hacer es emular sus debilidades! En lugar de rebajarse a su nivel, ¡debemos seguir mostrando el camino y hacer lo que no pueden!

¡Somos mejores que eso!

Julio Ribera ha muerto.

Como podéis leer aquí, a sus 91 años, ha muerto Julio Ribera, un Barcelona de nacimiento. Emigró a Francia en Septiembre de 1954 tras pasar su juventud en la ciudad condal donde trabajo en la editorial propiedad del dibujante Pedro Alférez conocida como Ediciones Éxito. Se siente expulsado como otros por el Estado Fascista Franquista.  Su primer trabajo en el país vecino fue "Zorro: Pistol Jim". Continua trabajando en Bayard, órgano Católico de "la buena prensa", con títulos como Barage, Tony Sextant  y Lolo et Mandoline. En 1965, comenzó a colaborar en Pilote, con historias completas y, mas tarde, consiguió la publicación periódica llamada "páginas de noticias" en 1973 lanza el personaje de Dracurella. En 1976 dibujó "L'Histoire de France" para la editorial Larousse. En 1985 publica en Dargaud los dos primeros álbumes de "Chronique du tems de la vallée des Gholemes", y tras la marcha de los grandes autores de las grandes editoriales francobelgas, el se autopublica Le Grand Manque. Al final de su vida, aprovechando la ola de autobiografías, el Sr. Ribera publica la trilogía "Montserrat, Souvenirs de la Guerre Civile", "Jeunesse Bafouée, una dictadure au fil des jours" y "Paris Liberté, le Parfum de L'Espoir". En el 2008 inaguró para la casa Bamboo, hasta entonces especializada en el cartoon, la colección "Gran Angular" que continua hoy en día.

Aprendiendo con Erik Larse 23

La expansión extraña de una doble página hacia los lados. 

Sin más - no lo hagas. Es molesto para el flujo de lectura y girar los libros de una dirección a otra es molesto. Sí, entiendo que es el máximo espacio que se puede alcanzar: si quiere mostrar a un gigante, no puede agrandarse más a no ser que este tumbado, pero provoca un aumento de velocidad en el proceso de lectura. 

En esta historia en particular, ese efecto desorientador era lo que estaba buscando. Los personajes caían en otra dimensión y las páginas de la historia dentro de esa dimensión fueron todas de laterales. Funcionó bastante bien. 

En una historia normal bajo condiciones normales, es perturbador, molesto y te saca de la historia. Esas no son buenas cosas.

El hot artist Guiu Vilanova en Punisher #225

El viernes pasado Marvel Comics publicó en internet la previews de Punisher número 225, realizado magistralemente por el hot artist Guiu Vilanova. Esté su penúltimo trabajo en la serie, está a punto de cerrar esta etapa de la serie. Comprad cómics

 

hot artist Federico Dallocchio en Summit #5

Aquí subo la portada del primer trabajo en Lionforge del hot artist Federico Dallocchio, que esta realizando el apartado gráfico del número cinco de Summit dentro del universo Catalyst. Aunque no lo he representado en este trabajo no he podido resistirme a compartirlo. ¿Aun no lo tienes? 

Aprendiendo con Erik Larsen 22

Esto mas que un consejo es mas una anécdota.

Así que.., tuve esta idea. La Doom Patrol estaba entrando en otra dimensión y pensé: ¿qué pasaría si las dimensiones reales de la página cambiaran cuando fueran allí? 

Así que diseñé la página para que, a medida que avanzaba, el lector pasara la página conmigo. Desafortunadamente, el maquetador no siguió el juego (o no leyó mis notas al margen) y el efecto se perdió. 

A la derecha está lo que tenía en mente, a la izquierda, la página tal como se imprimió.

Aprendiendo con Erik Larsen 21

Aquí, podemos leer un nuevo consejo de Erik Larse.

El "The Dark Knight Returns" de Frank Miller es un verdadero libro de "cómo hacer" en las páginas de cómic con numerosas viñetas. Con su cuadrícula de 16 viñetas, Miller deja las viñetas individuales su esencia desnuda para que las páginas se digieran fácilmente. No hay grasa en todo el "Dark Knight". Todo está colocado a propósito. Las viñetas incluyen solo los elementos esenciales y necesarios para contar la historia de manera eficiente y clara. Al mantener las viñetas de un tamaño uniforme, las páginas son mucho más simples de asimilar de un vistazo. 

Hay una razón por la cual este libro ha recibido los elogios que tiene y la narración directa y eficiente de Miller se encuentra entre ellos.

El hot artist Oscar Bazaldua en 2018 Glyph Awards

Como podeis leer aquí, el hot artist Oscar Bazaldua ha sido nominado a los 2018 Glyph Awards como parte de los dibujantes que realizaron las historias de Suicide Squad Most Wanted: Boomerang. Felicidades, amigo mio. 

El hot artist Fernando Leon en Titan Books

Aquí subo la portada realizada por el hot artist Fernando Leon para la serie Super Man de Titan Books. Disfrutadla y comprad cómics.

Aprendiendo con Erik Larsen 20

La colección de sellos. 

Una página con tantas viñetas densas y desordenadas con múltiples personajes envueltos en acciones complejas con fondos detallados que te obligan a usar una lupa para ver qué demonios es lo que estás viendo. 

Aprendiendo con Erik Larsen 19

Otra composición "por favor no" de viñeta. 

Una columna de viñetas a la izquierda seguida de un viñeta vertical larga, seguida de una columna de viñetas a la derecha. Aquí, el orden de lectura no es inmediatamente evidente y la tentación de omitir la viñeta cuatro por completo es muy alta. Esta claro que hay una manera mejor de componer esta secuencia de viñetas.

Aprendiendo con Erik Larsen 18

La muy difamada (y merecidamente) columna de viñetas a la izquierda . 

Deben evitarse las columnas de viñetas a la izquierda con una única viñeta larga a la derecha. Si no pueden evitarse, la mejor manera de enfrentar semejante atrocidad es imposibilitar que el lector vaya a la viñeta incorrecta en la secuencia, al superponiendo cajas de texto y bocadillos de manera tal que el orden secuencial de las viñetas es claro como el cristal.

Aprendiendo con Erik Larsen 17

La pelea de espadas 

El escritor quiere que el hombre de la derecha hable primero y el de la izquierda el que hable en segundo lugar. Su solución es la cola de los globos que se entrecrucen. Esto nunca se verá bien. 

De verdad. Se ve feo. ¿La solución? O reescribes tu guión para que el hombre # 1 diga lo que hay que decir o apila los dos bocadillos uno encima del otro con las colas colgando hacia abajo. 

(NOTA: esta viñeta fue impresa con la versión de abajo. La versión de arriba fue alterada para fines de demostración)

El hot artist Daniel Maine en Musketeers #4

Aquí subo la previews de Musketeers número 4 que Zenescope ha publicado en las redes sociales.  Estas impresionantes páginas están realizadas por el hot artist Daniel Maine. Cada vez mejora mas y mas. Comprad cómics. 

Walter Simonson, originales.

Tumbr es un increíble donde se puede encontrar cosas increíbles. Aquí subo varias páginas del maestro Walter Simonson, de su etapa en Thor y de New Titans X-Men. La fuerza de su trabajo es increíble. Soy muy fan de su trabajo. 

Aprendiendo con Erik Larsen 16

La ilusión de profundidad. 

Parte de hacer un mundo creíble es mantener la ilusión de profundidad y nada puede destruir eso más que bocadillos mal colocados o mal pensados. Entiendo completamente que los bocadillos no están REALMENTE ahí, pero colocarlos mal o superponer cosas de una manera extraña puede dar la ilusión de que tienen una presencia física. 

En este caso, la ilusión de profundidad se destruye y el hombre rubio de la derecha parece ser un gigante porque el maquetador eligió colocar el bocadillo DETRÁS del tipo de pelo negro que está en el fondo, pero delante del chico en primer plano. 

No hagas esto:

El hot artist Oscar Bazaldua en X-Men 2

Continuo con los nuevos trabajos en la casa de las ideas del hot artist Oscar Bazaldua está realizando. La segunda primera página en los cómics de X-Men con el nombre de "Countdown To Extermination" se acaba de publicar. Disfrutadla y comprad cómics. 

El hot artist Álvaro Sarraseca en Turok

Con motivo de la publicación del softcover de Turok, que recoge los cinco números de la miniserie dibujada por el hot artist Álvaro Sarraseca, Dynamite Entertainment ha publicado doce páginas del primer número. No me he podido resistir a publicarlas aquí. Comprad cómics.