Ayer, a lo largo de la presentación de Marvel comics en San Diego Comic Con se presentó el nuevo cómic del Hot Artist Guillermo Sanna. Me encantó encontrar esta foto. Comprad Comics
Hace ya 20 años que conocí a Oscar Jimenez Garrido en la tienda Vertice Comics. Sus páginas y bocetos demostraban entonces que es una persona de un talento sin igual para el cómic. En el 94 llevé su páginas junto a Eduardo Alpuente a la convención de San Diego de ese año. Fue inmediata la llamada de Brian Agustin editor de Flash para contratarle para su título. Uno de sus primeros encargos fue dibujar la portada del 101 de Flash. Con 17-18 años, Oscar dibujo esta portada:
El conocimiento de anatomía, perspectiva, posición de cámara, composición de página... es simplemente alucinantes. Conozco a muy pocas personas, que a día de hoy pueden hacer correctamente algo así.
Bueno... pues caprichos del destino, esta semana dos artistas secuenciales han hecho "homenajes" a esta impresionante portada. Con el mismo personaje. Alucinante.
Portada para la edición italiana de Flash.
Presentación en SDCC de los nuevos velocistas en la colección de Flash.
Me hubiera gustado leer un "After Jimenez " en alguna de ellas.
Y mas noticias sobre el Hot
Artist Guiu Vilanova: Dark Horse a publicado la portada del número 5 de Weird Detective, hace pocos días. Es un orgullo estar ayudando a subir la carrera de este increíble artista secuencial.
Dark Horse Comics ha publicado la portada y dos páginas realizadas por el Hot Artist Guiu Vilanova para el segundo de Weird Detective. Como ya comentaba hace un mes, y la crítica ha dicho el cómic es impresionante. Comprad Cómics.
Y el siguiente trabajo que va a realizar el Hot Color Artist Jordi Escuin para IDW es la nueva colección de "the M.A.S.K.". Aquí tenéis el primer adelanto publicado por IDW. Pedidlo, comprad Comics.
Marvel Comics a publicado ya parte de las páginas del número 6 de Spider-man realizado magistralmente por el Hot Artist Nico Leon. Pedidlo, comprad Comics.
Hace unos días, informaba de que IDW Publishing buscaba un nuevo editor, y hoy la editorial ha anunciado varios cambios en redacción: John Barber, editor de Transformer y GI.Joe aunque seguirá como escritor en la editorial.
Denton Tipton ocupará la posición de Editor Senior de Barber, mientras que Sarah Gaydos será promovida a editora de grupo de los diversos títulos de Hasbro en IDW.
Ya se acerca San Diego, empiezan los temblores del gran terremoto.
Lo he visto en redes sociales, pero quería poner esta anécdota también aquí, para hablar de una cosa importante. CB Cebulski, el anterior ojeador de Marvel Comics, que ha abierto las puertas de Marvel a una gran cantidad de artistas secuenciales, se pasó hace poco por una tienda de cómics de NYC. Allí encontró cuatro artistas secuenciales que se enseñaban sus portafolios. Él vio a uno que tenía potencial, así que le pregunto si podía ojear su portafolio. Y le dijo que no le molestara. La anécdota, graciosa en si misma excepto para el autor secuencial con malos humos, me permite hablar de algo que es muy importante. Los artistas secuenciales somos también vendedores -me incluyo, porque yo he trabajado como artista secuencial, así como cleaner de backgrounds de dibujos animados- y tenemos que estar siempre dispuestos a ofrecer nuestra mejor cara a cualquier persona que se interese por nuestro trabajo. Nunca sabes quien es tu interlocutor, ni como la imagen que des a esa persona puede en realidad cambiar tu vida. Una sonrisa amable abre mas puertas que un exabrupto. Ser tímido no es sinónimo de educación. Si tienes miedo a lo que dirán, nunca sabrás lo que dirán. Así que con la cabeza muy alta enseña tu portafolio.
Comprad Comics
Tras cinco meses de caída -hablamos que desde principios de 2016, las ventas de cómics en tiendas de cómics descendieron más de un 5%- el lanzamiento de Marvel- Civil War II y amplio relanzamiento Rebirth de DC (+ Dark Knight III) ha provocado el aumento de las ventas, con un crecimiento total del 20,26% en junio el año 2016 frente a junio de 2015.
La diferencia de cuota de mercado entre Marvel y DC se ha reducido frente a la enorme diferencia estos últimos meses, pero sigue en torno al 10%. Pero viene de una diferencia en abril de un 17% y una diferencia de un 13% en mayo.
De junio de el año 2016 Comic Canal cuota de mercado 40,08% Marvel Comics 29,93% DC Entertainment 7,88% Image Comics 5,22% IDW Publishing 2,81% Dark Horse Comics 2,23% BOOM! Estudios 1.45% Dynamite Entertainment 0,75% Valiant Entertainment
Estoy muy contento por mis amigos editores, porque están haciendo un gran esfuerzo en elevar las ventas con productos atractivos y de gran calidad. COMPRAD COMICS.
Siempre he creído que ser un profesional como artistas secuencial tiene un poco de feriante y de relaciones públicas. Dejo aquí un artículo que he encontrado en internet muy interesante de lo que hacer en un Artist Alley
25 razones por las que no ganas dinero en eventos comiqueros
Este artículo es una traducción de 25 Reasons Why You Don’t Make Any Money At Comic Cons, publicado por The Blerdgurl en junio de 2015. Reproducimos esta traducción bajo el permiso de la autora, que escribe desde el punto de vista de una compradora en el ámbito de las ferias de cómics de Estados Unidos.
En primer lugar, esta lista no es exhaustiva. De hecho, probablemente podría escribir 50 cosas. En segundo lugar, esto es sólo mi opinión. Conozco a un MONTÓN de artistas y sigo viendo las mismas cosas año tras año. Tendrían que empezar a operar de otra forma, porque de lo contrario los eventos les supondrán un desperdicio de dinero y tiempo. Así que esto es lo que creo que la mayor parte de los artistas están haciendo mal cuando tratan de vender su material en eventos.
Mantener la cabeza agachada. Veo hileras de gente con la cabeza agachada dibujando en lugar de mirar e interactuar con la gente que pasa por delante. ¿Qué pasa, te aburrimos? Ofrécete a dibujarle algo a alguien DESPUÉS de que te haya comprado algo.
No ser capaz de describir tu libro o producto. Si no puedes describir tu libro en una frase lo estás haciendo mal. Si te sientes incómodo describiendo tu trabajo, busca a alguien que no lo esté y llévalo contigo. Si odias a la gente, vuelve a tu cueva y vende tus cosas online.
No decir dónde estás. Dos semanas antes de cada evento debes estar en Facebook, Twitter e Instagram diciéndole a todos dónde encontrarte. Asegúrate de incluir tu nick de Twitter y el hashtag del propio evento. En los eventos a veces se terminan los mapas y no hay buen wifi, así que las masas vagan sin rumbo. Si tus fans no te pueden encontrar no te comprarán cosas.
No mostrar precios en tus productos. Hay un MONTÓN de visitantes novatos que sólo se acercan a la gente con precios porque no saben que TODO está a la venta. Haz los precios grandes y fáciles de leer, para que no tengan que avergonzarse y decir en voz alta que no pueden permitirse tu antología.
Hablar sólo con otros artistas. Los artistas no compran cosas de otros artistas, los fans sí. Si estoy en tu mesa, deja de hablar con la persona que está a tu lado y atiéndeme.
Odiar a los cosplayers. ¡Son posibles aliados! Haz amigos, anímales, sácate fotos con ellos delante de tu puesto y súbelas a Twitter e Instagram durante el evento, pídeles ayuda para repartir flyers y postales… eso sí, no seas chungo o baboso.
No tener flyers ni postales. Deberían decir EXACTAMENTE dónde estás y qué vendes, además de cualquier promoción que estés haciendo.
Vender al público equivocado. Si estás en un evento de cómics y sólo llevas novelas fantásticas, lo estás haciendo mal. Si estás en una feria de juguetes y sólo llevas cómics, lo estás haciendo mal. Si sólo vendes chibis de personajes de anime, quizá podrías compartir el puesto con alguien que venda pósters manga. Conoce tu mercado, qué edad y qué gustos tienen tus fans, y atiéndeles.
Tus obras son como las de todos los demás. Si todos los de tu hilera vendéis imágenes de mechas o de Lobezno nadie te va a verte a ti. Crea cosas distintas para llamar la atención de la gente.
Ser un idiota. Sólo porque alguien confunda a Boba Fett con Jango Fett no significa que no tengan dinero. No seas condescendiente, calma a tu Sith interno y sé AMABLE, quizá hagas una venta.
Ser un idiota baboso. Sólo mostrarles a tus posibles compradoras imágenes de mujeres, invadir su espacio personal o soltarle tu charla de vendedor a su pecho. Te estoy viendo. Estás siendo un idiota. Un idiota baboso. Para.
No hacer nada especial para el evento. Si puedo comprar tu libro digitalmente online, ¿por qué debería pagar extra por verte en un evento? Regala algo, tarjetas de regalo, entradas de cine, variantes, llaveros, cordones, bolsas (¡todo el mundo necesita una bolsa extra!)… cualquier cosa.
No recompensar a tus fans. «Trae una copia de nuestro cómic, te lo firmaremos y te haremos un 10% de descuento», o descuentos por cantidad (por ejemplo, 10$ por un tomo y 30$ por cuatro). «Síguenos en Twitter, Facebook e Instagram y te regalamos un cómic». Ofrece un descuento a quien retuitee más veces tu tuit. Haz que tus fans se sientan especiales.
Anunciar lo que no tienes. Si me acerco porque me encanta el dibujo del póster que tienes detrás y no has traído el cómic al que hace referencia me iré.
No ser adaptable. Quizá tengas un plan completo pero luego llegues al evento y resulte que no estás cerca de la puerta frontal sino de la trasera. O que tu personaje sea clavado al de la chica de la mesa de al lado. Prepara diferentes estrategias para manejar cualquier imprevisto.
No vender cosas en diferentes rangos de precios. No todo el mundo tiene dinero para comprarlo todo. Muchos ya han pagado por el viaje, el alojamiento, la comida, la entrada al evento… así que procura tener también productos más económicos. Imprime tus portadas, splash pages u otras ilustraciones como láminas A5 o A4, camisetas, fundas de móvil… no hace falta que hagas dibujos nuevos, reutiliza lo que ya tienes.
No ser un maniático del control. Asegúrate de que todos los que trabajen en tu puesto se sepan la charla promocional y sean capaces de responder preguntas. Si no estás presente cuando me acerco y tu hermana no sabe decirme de qué va tu historia, no volveré.
Vender sólo cosas de personajes populares. Lo sé, lo sé, vendes más si dibujas personajes populares, pero ya que estoy en tu mesa debería poder ver trabajos originales tuyos también.
No pensar más allá del evento. Deberías animar a la gente comprarte a acudir al evento desde semanas antes. Organizar un encuentro con tus fans durante el evento para responder preguntas y firmar tus obras. Anímales a apuntarse a tu lista de correo (mola más si es digital). Tras el evento, contacta con todos los que se apuntaron a tu lista de correo y agradéceselo con cupones y enlaces a tu trabajo online.
Hablar mal de otros artistas o participantes en el evento. Dime qué es lo bueno de tu personaje, tu empresa, tu producto, no lo malo de los demás. Este tipo de comportamiento es desagradable y te hace parecer un niño grande.
No participar en redes sociales. Las redes sociales son tu mejor amigo en los eventos porque muchas aplicaciones como Twitter funcionan con los datos de tu móvil si el wifi no va. Incluye también el hashtag del evento en tus tuits, quizá los community manager del evento los difundan.
Discordias internas. Tú quieres vender tu libro de una forma, tu co-autor quiere hacerlo de otra y, en vez de llegar a un acuerdo, cada uno sigue su camino y confunde al consumidor.
No tener nada que vender. Si me acerco a tu puesto, escucho tu charla y me intereso por tu producto pero NO TIENES NINGUNO voy a decirle a todos que no vayan a tu mesa. (Añadido el 10 de junio del ’15): No me refiero a la gente cuyos productos llegan tarde o que ya lo han vendido todo. Me refiero a la gente que alquila mesas SÓLO PARA HABLAR sobre un producto que aún no tienen. No me parece justo. Y sí, lo he visto más de una vez.
Subestimar a la clientela femenina. Los chicos me preguntan siempre cómo vender a las mujeres. Véndeles exactamente de la misma forma que les vendes a los hombres. Cuéntanos de qué va el cómic, el juego, el juguete, el juego de rol. Míranos a los ojos, sé agradable y, si tienes camisetas, enséñanoslas. COMPRAMOS ROPA. Y también compramos ropa para nuestros compañeros.
No aceptar tarjetas de crédito. Actualmente todo el mundo tiene un TPV. Si tú no tienes y la única forma de conseguir dinero en efectivo es ir a un cajero fuera del edificio, lo estás haciendo mal y estás perdiendo ventas. (Añadido el 10 de junio del ’15): Me refiero a ventas superiores a 10$.
En los comentarios destaca lo que comenta Quicksilverfan:
(…) según mi experiencia, es mejor centrarse en productos caros (los de 40$ son los que mejor vendo) que en cosas de 1$-5$. Además, tener etiquetas con precios y empezar conversaciones con la gente que mira tus cosas puede alejarles… a algunas personas les gusta mirar en silencio. Ganar dinero en eventos es complicado: en algunos me va extremadamente bien y en otros apenas recupero el precio de la mesa. Lo único seguro es que la gente compra cualquier cosa que tenga gatos… así que tengo cosas de gatos para ganar dinero fácil.
