domingo, 30 de junio de 2019

News Noticias 30.06.19 Michael Turner, Tania Biswas, Yen Press, Penguin Random House, Square Enix, San Diego Comic Con 1987 y Jakie Estrada

El 27 de Junio del 2008, hace ya 11 años, murió Michael Turner de cancer oseo, uno de los mas dolorosos, con 37 años. La verdad es que hay un misticismo al rededor de su vida y su repentina muerte. Hace unos siete años me sorprendió mirar una chapa que llevaba colgada un viajero en un vagón de metro de la red de metro de Barcelona donde se recordaba la vida de este artista secuencial y ponía "nunca te olvidaremos". No he sido esencialmente fan de su arte, pero la verdad es que sus últimas obras en Marvel y DC Comics me demostraron que era un maestro. Por eso me compré el Gallery Edition de su Batman vs Superman.

Nuevos movimientos editoriales anunciados en las páginas web de noticias. Para Tania Biswas este viernes ha sido el último día en Yen Press, como editora principal de la editorial. Tania abandona Yen Press después de 13 años, en los que ha trabajado como asistente editorial y editora principal, título que obtuvo este mismo febrero, editando entre 30 o 40 mangas al año.
El lunes día 1 de julio será la editora principal de la nueva línea de manga en inglés de Penguin Random House en los títulos de Square Enix, linea que se anunció este mayo, y que sus primeros títulos en USA serán Hi Score Girl, A Man and His Cat, y una recopilación de Soul Eater.
Estamos a un par de semanas de la SDCC y como muchos dicen, ha dejado de ser un evento de cómic para ser un evento transmedia. He encontrado que muchos artistas a los que sigo, han subido sus fotos del SDCC de 1987, y he encontrado la fuente de esas fotos, Jakie Estrada. Voy a subir varias de esas fotos de ese año. 

sábado, 29 de junio de 2019

News Noticias 29.06.19 Bryan Hitch, Hawkman, DC Comics Marvel Comics, Novela Gráfica, Rob Liefeld, Major X

Me encanta el trabajo de Bryan Hitch. Es un trabajo formidable que ha influenciado a gran cantidad de autores en USA y Francia. Aquí subo una recopilación de páginas a tinta que ha estado él subiendo a Twitter.





Podéis leer aquí, aquí y aquí  he hablado de la novela gráfica, intentando darle sentido a este tipo de publicación y he intentado dar respuesta a si es o no un genero dentro del cómic. 

Queda claro que los editores utilizan el nombre de "Novela Gráfica" como herramienta de marketing, ya que han incluido mangas no creados como "Novela Gráfica" para venderlos en ciertos países con ese nombre, y otras editoriales, en otros países han vendido el mismo manga como "Manga". 
Pero siguiendo con los conceptos con los que he definido la novela gráfica, él número de páginas y viñetas por página es también importante. Pero también lo es la posibilidad de dividir por capítulos las novela gráficas, cosa que normalmente no se hace ni en la BD ni en el Comic Book. 
Para un lector de BD, las viñetas por página de una novela gráfica son pocas, pero si la cantidad de texto y la cantidad de arte dibujado en ellas sea suficiente, no desagrada. Para el lector de Comic Book, la cantidad de viñetas por página es adecuada, pero tiene demasiadas páginas, acostumbrado a leer 20 páginas por grapa. 
Esta última afirmación es lo que ha llevado a las editoriales americanas a considerar sus recopilaciones en novelas gráficas. Watchmen no es una novela gráfica porque no fue concebida así. Pero DC Comics lo ha vendido como tal, innumerables veces. Como he dicho antes el sobrenombre de "Novela Gráfica" se usa como una herramienta de marketing.

Dos años antes de que Will Eisner impusiera su nombre "Novela Gráfica" a su obre "Un contrato con Dios" Hugo Prat publicó en Italia "Corto Maltés: la balada del mar salado", primero fraccionado en una revista llamada "Ballade" y luego vendido fuera de su país, como recopilatorio. Pero si lees la obra, no fue pensada como un serial si no como una obra completa de 163 páginas. Además el autor, introdujo varios elementos de la literatura en su cómic, por ejemplo que el "héroe" no fuera el personaje mas importante de la obra, sino que la obra funcionara sin este. En "Corto Maltés: la balada del mar salado", Corto Maltés solo aparece en un cuarenta por ciento de la obra, siendo otros personajes los que lleven el peso de la historia, eso hace que el ritmo de la narración sea diferente a los cómic de esa época, mucho mas cercano a la literatura. 

También el blanco y negro definió en ese momento la novela gráfica, ya que la mayoría de los cómics occidentales en ese momento eran a color, (comic books, BD, revistas Disney, etc) y crear obras en blanco y negro mas cercana a la idea de literatura de letra negra sobre papel blanco, provocó la expansión de técnicas de dibujo y entintado poco usadas hasta ese momento en la industria. 

Yo creo que sí, que la Novela Gráfica ha superado su primera intención de herramienta de ventas y se ha convertido en un genero dentro del cómic. Ya se planifica la novela gráfica como tal y no como un conjunto de comics o BD que luego se van a recopilar en una "novela gráfica". Y se puede planificar por sus propias características, la apariencia de un libro, el formato, una gran cantidad de páginas, el blanco y negro, con un dibujo muy libre y experimental, y en lo que se refiere al contenido, siempre una dimensión social, histórica o ideológica.

Hace unos días hable sobre el artista secuencial Rob Liefeld y sus declaraciones sobre DC Comics. El señor Liefeld no solo ha protagonizado ese evento tuitero; ya hace un tiempo leí que no ha entregado aun su obra "Brigade", que ofreció por Kicktarter, el cual tuvo 562 patrocinadores, y consiguió 35343 dolares sobre una meta de 17500 dolares. También ha sido noticia porque desvelo los contactos por parte de DC Comics a los creadores que formaron Image Comics para hacer cross overs entre sus personajes. Y este autor ha sorprendido con su último gran éxito en Marvel, "Major X" miniseríe que ha tenido tanto éxito, que han producido un "número 0" para explicar mas la historia. "Major X" amplía la familia Summers " con su nieto "Major X", hijo de Cable. Pues de una portada de esa miniserie quiero poner una porción donde vemos que el Sr. Liefeld sigue deleitándonos con los mismos errores de los 90. Fijaros como el "Major X" coge una pistola...


viernes, 28 de junio de 2019

New Noticias 28.06.2019 Kin Jung Gi. Metal Hurlant, Les Humanoïdes Associés, Moebius, Write Your Onw Marvel, Marvel Comics

Hoy quiero subir mas arte de uno de los artistas secuenciales mas asombrosos que he conocido Kin Jung Gi. Últimamente esta subiendo dibujos a Twitter haciendo homenaje a diferentes series mangas. Entre ellas subo la de Gatchaman o El Ataque de los Titanes.



Haciendo un poco de historia, quiero hablar de la revista Metal Hurlant que entre 1975 y 1987, publicó a los mejores artistas franceses e hizo cambiar el prejuicio de que los cómics eran para un público infantil he hizo saltar el genero a su mayoría de edad. 
Esta antología de ciencia ficción fue publicada por Les Humanoïdes Associés, una editorial creada por los veteranos artistas secuenciales Moebius, Druillet y Jean-Pier Dionnet, junto a su director finaciero Bernard Farkas. La creación de esta editorial me recuerda mucho a otra editorial creada mucho después en USA, Image Comics. El paralelismo entre las dos editoriales viene de que los grandes artistas de cada una de las dos industrias toman la decisión de liberarse de las estrictas restricciones de las grandes empresas de ese momento en cada mercado, para crear algo realmente nuevo y creativo, conservando los derechos de sus obras.

Volviendo a la revista, está se caracterizó por la innovación artística en todos los niveles. Mientras los cómics de la época, se imprimían en papel pulpa, está revista se imprimía en papel de alta calidad con un formato de mayor, para dar libertad creativa a los artistas que dibujaban en ella. Esta libertad no solo pasaba por el espacio, sino también, alentados por el editor, trataron temas para adultos y además estos temas se entrelazaban con humor y sofisticación narrativa nunca antes vista en el medio. 

Al respecto de esos grandes artistas que publicaron en la revista y los hicieron mas famosos, si cabe, sobresale Moebius. Jean Giraud, trabajaba en la exitosa Blueberry, un western con tintes a lo John Ford. Pero harto de el encorsetamiento de este trabajo, crea un nuevo estilo, firma con un apodo y publica en la revista varias de sus grande obras: Arzach, El Garaje Hermético, The Long Tomorrow y El Incal. 

Marvel Comics pondrá a la venta en octubre "Write Your Onw Marvel", que es un libro de bolsillo de 64 páginas, que incluye páginas de varios artistas con los globos y los subtítulos en blanco para que cualquiera pueda completar las páginas con su propio texto. La portada es de John Romita Sr.




jueves, 27 de junio de 2019

Noticias 27.06.19 David Cabeza, The Orville, David A. Goodman, Dark Horse Comics, novela gráfica, Vampirella y Dynamite Entertainment

En  The Hollywood Reporter se han publicado las tres primeras páginas del primer número de The Orville de Seth MacFarlane un mes antes de publicación, que están magistralmente dibujadas por David Cabeza. La miniserie de cuatro números constará de dos historias ambientadas entre la primera y la segunda temporada de la serie televisiva. Junto a David, David A. Goodman, productor ejecutivo de la serie de televisión, escribe el cómic. Aquí pongo también la versión a tinta de las páginas.





Antes de ayer, Dynamite Entertainment anunció que Vampirella #1 de Christopher Priest y Ergün Gündüz es ahora el número de debut mas vendido de la compañía, en sus 15 años de historia, con una tirada inicial de más de 130000 copias. También se da por hecho que es el número de Vampirella más vendido en sus 50 años de historia.
Tras hablar aquí de la novela gráfica como un genero dentro del cómic, así como los nombres de BD, Comic book o Manga, que según los expertos... son nombre imperfectos... -¿deberíamos volver en España a "Tebeo" por esta razón?- en 1978, cuando Eisner acuña el termino por primera vez en USA, lo hace como un reclamo comercial, para acceder a las librerías, donde no podía acceder el Comic Book de grapa.
La novela gráfica en ese momento -hablamos de la primera "un contrato con Dios" como las que la siguieron- tiene toda la apariencia de un libro de esa época, el formato, una paginación muy numerosa, la impresión concreta, que esté en blanco y negro, con un dibujo muy libre y experimental, y en lo que se refiere al contenido, siempre hay una dimensión social, histórica o ideológica.
Todo eso no existía en 1978, pero ahora esas diferencias son menos claras y definidas.

Históricamente, obras anteriores a "Un contrato con Dios", tenían muchas de las características que he enumerado anteriormente, como por ejemplo, "Tintin y el Loto Azul" y "El cetro de Ottokar" fueron originalmente en blanco y negro con aproximadamente 120 páginas. 

¿Fueron estos álbumes novelas gráficas?

miércoles, 26 de junio de 2019

Noticias 26.06.19 Daniel Maghen, Mike Deodato, Novela Gráfica

Hace unos días informé que se había vendido una portada de Tintin por mas de un millón de dolares. Pues ahora, el omnipresente galerista y marchante de arte Daniel Maghen ha sacado una nota de prensa, recogida por todos los sitios web franceses de BD, donde ha anunciado que ha creado su propia casa de subastas que ha llamado Daniel Maghen Auctions and Espertise.
Para Daniel, esto de participar en subastas no es nada nuevo, ya que ha organizado ya siete eventos de este tipo para las prestigiosas casas de subastas Tajan y Christie's. Su plan es hacer dos grandes subastas al año, la primera en Octubre, donde venderá subastará originales de muchos artistas. Aquí publico siete de las piezas. Disfrutadlas. 


FRANQUIN  
SPIROU Y FANTASIO 
tembo tabou   (T. 24)  
1974 


Vuelo 714 de HERGÉ  
TINTIN  
para Sydney  (T. 22)  
1968 


Giraud  
BLUEBERRY  
El fantasma Tribe  (T.20) 
1982 


SCHWARTZ  
ATOM AGENCY  
Joyería del Begum (T.1) 
2018 


LOISEL  
PETER PAN  
Londres  (T.1) 
1990 


MORRIS  
LUCKY LUKE  
Black Hills (T.21, Página 1) 


JUILLARD  
LOS 7 VIES DEL SPINNER  
The Devil's Part  (T.6) 
1990 

Tras mas de 24 años, el 14 de Junio, Mike Deodato se despidió de Marvel Cómics por redes sociales. En el texto, que reproduzco mas abajo, Mike dice que cuando era pequeño, su sueño era ser dibujante de cómics en Marvel. Tras una larga carrera en la editorial, a sus 56 años su nuevo sueño de ser artista de creación propia. Su primer trabajo como artista de creación propia será la miniserie de cuatro números "Berserker Unbound" que junto a Jeff Lemaire publicarán en Dark Horse Comics. 




Sigo investigando las preguntas que me hice hace unos días sobre la novela gráfica. ¿Qué es la novela gráfica? 

En 1978 Will Eisner populariza este concepto y su éxito comercial internacional a generado un género de pleno derecho en la producción de cómics. Pero muchos críticos se preguntan donde termina este género y empieza el cómic o la BD. ¿Dondé está la diferencia? 

Para empezar por algún lado, Dominique Petifaux, historiador de cómics dijo en un debate en el Salod du Livre del marzo de 2019 que:

"Yo diría que la novela gráfica es un cómic sin restricciones. Antes teníamos un cómic bastante restringido. En Francia, estábamos dominados por el álbum a color de 48 páginas. En USA, eran cómics. Esto hizo que muchos autores tuvieran que pasar bajo el aro de los editores. De hecho en Europa era necesario producir series, mientras que en los USA, el genero de superheroes era esencial para todos"

"Mientras que la novela gráfica, es libertad. Y para adquirir esta libertad, creo que el nombre ha sido muy importante. Si piensas en lo que significa  de la palabra "cómics", esta no es del todo definitivo. Y por lo que se refiere la idea de Bande Dessinée, deja de lado lo esencial: es que estamos explicando historias. En los Estados Unidos y Gran Bretaña, teníamos la palabra "cómics". Esto era adecuado a fines del siglo XIX cuando este género nació porque en ese momento, todos los cómics eran puramente humorísticos. Hasta la década de 1920, no hubo dos tiras cómicas de aventuras en Gran Bretaña y los Estados Unidos donde el humor ya no era el elemento dominante. En Japón, la palabra "manga", etimológicamente, significa "imagen irónica"


¿Será esta la definición de "novela gráfica"? Seguiré aportando mas investigaciones. 

martes, 25 de junio de 2019

Noticias 25.06.19 Andrés Genolet, Runaways Marvel Comics Radebu Agency, Warner Bros, Ann Sarnoff,Tomatofarm Agency.

Tengo la suerte de tener entre mis amigos a Andrés Genolet, un artista secuencial de gran talento que ha confiado en mi para mejorar en su carrera. Para celebrar nuestra amistad, subo aquí las primeras páginas del número 22 de Runaways serie en la que Andrés esta trabajando actualmente para Marvel Comics. Disfrutadlas.









Ayer se anunció la nueva incorporación a Warner Bros en el puesto de CEO/Presidenta de Ann Sarnoff, ex-presidenta de BBC Studios America. Ann tiene previsto que comenzar a trabajar en su puesto a finales de este mes y estará en las oficinas de Los Ángeles. Esta incorporación se produce tres meses después de la renuncia de Kevin Tsujihara. Esto nos interesa porque será la jefa de Pamela Lifford, que es la jefa de Dan DiDio y Jim Lee. 

He encontrado esto en Facebook, en concreto en el perfil de mi distinguida competencia Tomatofarm Agency, donde andan buscando representados para el mercado francés y americano. 

TomatoFarm Agency 
is searching for comic book artists 
for the French and US market.
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TomatoFarm agency is searching for comic book artists to be introduced in the French and US market (some of the publishers we work with: Marvel, Disney, Lucas Arts, Pixar, DC Comics, Soleil, Delcourt, Glénat, Humanoides, Le Lombard).
The required styles are the realistic and the semi-realistic and cartoon. We are NOT looking for proposals / projects / books (of course you can send pages of your projects as an example of your abilities).
Please follow these rules:
1) do NOT contact us through facebook or social media, but only via email at submissions.tomatofarm@gmail.com
2) send a dozen pages of comics in black and white or full color and character design (the total weight must not exceed 10 megabites)
3) do NOT send download links such as wetransfer, dropbox or similar. Only single jpeg files (no PDF)
4) attach in email brief biography and links to social media
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Important: you will be contacted if your material is deemed interesting. Do not solicit answers.