lunes, 30 de abril de 2018

John Barber nuevo editor en jefe de IDW

Hoy se ha sabido que el ex-editor del grupo Hasbro John Barber ha sido contratado como nuevo editor en jefe  de IDW (tras un período de dos años como  escritor). John había sido también editor en Marvel cómics, y siguió los pasos de Andy Smicht hacia IDW. Felicidades.

domingo, 29 de abril de 2018

Aprendiendo con Erik Larse 05

Otro consejo importante de Erik Larsen:

El síndrome del hombre pequeño: cuando una figura de fondo rompe un borde de la viñeta, pero un primer plano no. 

Poner una figura sobre el borde de la viñeta puede ser explosivo, dinámico y efectivo, pero también puede salir terriblemente mal si no se hace bien. En este caso, la figura Daredevil en la viñeta final parece del tamaño de una muñeca porque al colocarlo sobre el borde de la viñeta produce la ilusión de que está más cerca que la figura de Bullseye que no se superpone sobre el borde, haciendo que se supone que debe estar frente a él.




El hot artist Oscar Bazaldua en Spider-Man #240

Último número de Spider-Man del hot artist Oscar Bazaldua es también el último número de Brian Michael Bendis, donde el escritor ha querido plasmar las semanas que pasó en el hospital, por su súbita enfermedad. Oscar ha conseguido dar a la última etapa del personajes el dramatismo y la elegancia que exigía, como final de la etapa. Oscar ya esta trabajando en otro gran proyecto dentro de la editorial. Pronto habrán noticias. Comprad cómics.





viernes, 27 de abril de 2018

Aprendiendo con Erik Larsen 04

Mas consejos: Aprender donde parar al hacer detalles:


"Este artista (habla de si mismo) no sabía cuándo parar. Cada línea agrega edad y este niño con mandíbula de alce luce 45. Espero que el artista se desmorone cuando vea que me he atrevido a llamar la atención sobre este dibujo miserable. Que se joda ese tío".

jueves, 26 de abril de 2018

Aprendiendo con Erik Larsen 03

Seguimos con las clases de Erik Larsen. 

¡Esto NO es una doble página! Pero debido a elementos de que hay en fondo y color similares, a primera vista podría leerlo como si fuera uno.

En pocas palabras, las páginas parejas no deberían sangrar una hacia la otra en el lomo si es posible. Y especialmente no con elementos similares que parecen conectarse.


El ejemplo aquí no está destinado a criticar a este artista en particular. Todos cometemos errores de vez en cuando. Este es uno muy común hecho por muchos artistas.

miércoles, 25 de abril de 2018

J.Scott Campbell's Danger Girl: 20Th Anniversary

Esta semana llega a las tiendas de cómics "J.Scott Campbell's Danger Girl: 20Th Anniversary" publicada por IDW donde se han reproducido los lápices de la preview  de la serie. El maestro J.Scott Campbell tiene unos lápices muy limpios, que podéis ver aquí.

Aprendiendo con Erik Larsen 02

Seguimos con la traducción de las entradas de Erik Larsen con consejos y otros para profesionales:

Pero, ¿cómo puedo dibujar una doble página si quisiera?

Corta a lo largo de la línea de corte (sangrado) en el lado derecho de una página y la línea de corte (sangrado) izquierda de la otra. Une las dos páginas y pon cinta adhesiva por la parte posterior de las dos hojas donde se juntan.

Aún mejor: vaya a comprar papel lo suficientemente grande como para quepan una página doble y dibuje en una sola hoja.

Al dibujar la composición de la doble página, tenga en cuenta lo que dibuje en el centro y trate de evitar poner algo que se vería terrible si los dos lados no estuvieran perfectamente alineados. Evite las cabezas, si es posible.

Las composiciones de doble página pueden ser complicados. La impresión puede variar y pueden surgir problemas. Planifique con cuidado y buena suerte!

martes, 24 de abril de 2018

Aprendiendo con Erik Larsen.

He encontrado esta sección en Facebook que Erik Larsen hace de vez en cuando para hablar de errores realizados por artistas secuenciales. Hoy empiezo a traducirlas Esta entrada responde a Batman

Empezamos por algo muy básico.

A la izquierda hay una página de arte de cómic moderna.

A la derecha intento explicar cómo usarla. La caja naranja interior es para realizar arte sin sangrado. Este espacio es para arte que no se desea extender hasta el borde de la página impresa. Los bocadillos y cajas de texto están siempre incluidas dentro de este área para mantener todas los textos dentro de esta caja sin importar el sangrado.

El arte que se hace en sangrado debe extenderse a la caja exterior más alejada. Tenga en cuenta, sin embargo, que todo el arte que se dibuje más allá de la línea de corte es probable que se corte. No coloque nada importante en esa área, pero extienda el arte al área exterior. Las impresoras necesitan esta área atona porque, además de imprimir, siempre hay pequeñas variables y una línea de borde entintada visible en el borde de la página impresa se ve feo.

Las páginas pueden sangrar, por supuesto, pero cada página no debería sangrar por todos lados o se arriesga a que los lectores piensen que las páginas con sangrado por todos lados se debe leer como una doble página.

Esto causará confusión y nadie quiere eso. Así que escoja sus sangrados cuidadosamente y tenga en cuenta las páginas que están antes y después de su página para asegurarse de que las áreas sangradas no se relacionen.

Christina Harrington en AfterShock Comics

Parece que tras la contratación de Christina Harrington como editora por parte de AfterShock Comics, las editoriales han parado de hacer cambios. 

Ya hace casi tres años que Mike Mars se marchó de Marvel, y poco antes contrató a Christina para su departamento en X-men. Tras la marcha de Mike a crear su propia editorial, Christina continuó trabajando con Mark Paniccia, en títulos como Astonishing X-Men, Uncanny X-Men y X-Men Red, hasta que este último ha cambiado a la linea Star Wars. 

Comics Uncovered, Brimingham.

El siete y ocho de julio, hay unas jornadas profesionales en Birmingham como podéis leer aquí, a las cuales asistirán Chris Warner de Dark Horse y Jim Chadwick de DC Comics y muchos artistas que han trabajado para USA. El evento se llama  Comics Uncovered y no es parte de un Salón o Comic Con. El precio de la entrada es 85 Libras los dos días, y se dedica el sábado ha hablar en conferencias sobre nuestro trabajo y como llegar a él, y el domingo todos los artistas y editores revisan portafolios. ¿No os parece una idea espectacular?

martes, 17 de abril de 2018

Robert Meyers promovido a Director Editorial.

Mas cambios en Valiant: a Robert Meyers se le ha promovido como Director Editorial desde su puesto anterior de Editor Gerente. Esta sería la segunda promoción de Robert desde que se unió a Valiant como coordinador de operaciones en 2013. Este cambio es de vigencia inmediata, tras el anuncio de que Joe Illidge -anteriormente en Lionforge- fuera contratado como editor ejecutivo. Junto a estos nuevos cargos, recuento la contratación de Karl Bollers como editor y David Menchel y Benjamin Peterson como asistentes editores. ¿Y el trabajo de Meyers?
Meyers desempeñará un papel más importante para ayudar a dar forma al plan editorial de la compañía en el futuro, además de sus responsabilidades editoriales y operativas, que incluyen el desarrollo y edición de nuevos proyectos, el acceso a los creadores y el reclutamiento de estos, y trabajar estrechamente con los equipos de Ventas y Marketing.

lunes, 16 de abril de 2018

Algo ha cambiado en Marvel.

Hace una semana asistí al C2E2 y me llamo poderosamente la atención del stand de Marvel: Primero, observe que este año no había tienda, donde comprar merchan exclusiva de Marvel.
Segundo, algo que jamas había visto hacer a un editor en jefe, fue hacer una entrevista en el escenario del stand. Sí había visto a Tom Breboort y a otros editores hacer juegos y cosas así, pero nunca había visto a un E&C hacer una entrevista con público.

Quizás sea una nueva forma de imprimir el estilo de CB Cebulski en su nueva etapa, mas abierta a todo el público.

Crunch en la industria del comic

Como podéis leer aquí,  el Crunch es una enfermedad endémica que esta pasando factura entre los desarrolladores de videojuegos. El trabajar 15 horas de media al día para poder entregar a tiempo, es algo que las compañías de videojuegos están abordando con preocupación. ¿Pero existe algo así en la industria del cómic?
Por la naturaleza de nuestro trabajo, donde el artista secuencial trabaja solo, normalmente en casa, no hay presión de grupo, como hay en la industria del videojuego, donde es muy raro trabajar en solitario.
Pero eso no impide que no haya stress y depresión frente a las fechas de entrega en la industria del cómic.
El 31 de marzo de este año, subía Joe Quesada una entrada en facebook donde podías ver un reloj cuenta a tras y ponía esto:

Deadlines are a bitch and somehow I just figured out how to make them more stressful. Seriously, when I bought this it seemed like a good idea at the time...

"Los deadlines son una putada y de alguna manera acabo de descubrir cómo hacerlos más estresantes. En serio, cuando compré esto me pareció una buena idea en ese momento ..."

El propio Joe Quesada, Vicepresidente de Marvel, sufre de Chunch. No es de extrañar que el resto también lo suframos.

Las consecuencias del Crunch es un periodo largo de jornadas de mas de 20 horas, abandono de la vida personal, llegando a abandonar la higiene personal, comer o pasar tiempo con la familia y amigos, descanso ínfimo e incluso contracción de enfermedades.  Esto a llegado a hacer que se hayan divorciado una gran cantidad de desarrolladores.

Y esto lo he visto también entre los creativos del cómic, la bd, y la novela gráfica.

¿Hemos de abrir un debate sobre esta situación en nuestra industria? ¿Trabajamos para vivir o vivimos para trabajar?


David Campiti celebra 25 años como agente

El uno de abril de este año, David Campiti anunciaba los 25 años como dueño y representante en su Glass House Graphics. Según cuenta, el fue miembro del Staff de Innovation Publishing, que en 1988 era la cuarta editorial de la industria americana. Tras darse cuenta de que el grupo de inversión no tenía intención de hacer crecer la editorial, dio las dos semanas en el trabajo y el 11 de marzo de 1993 anuncio la creación de su empresa de representación. Empezó con barios artistas Brasileros y estadounidenses, y ahora tiene a 200 artistas en plantilla. Felicidades. 
Yo sigo aprendiendo mucho de él a través de su twitter y facebook. 

sábado, 14 de abril de 2018

la SCAD invita editores.

El próximo 3 a 5 de mayo, la SCAD, una universidad privada en USA ha preparado un evento para sus estudiantes llamado Editor's day 2018, donde sus alumnos podrán ver una charla con seis editores y después habrá una revisión de portafolios por parte de los ponientes.¿Cuando una universidad hará algo así en España? 

El hot artist Daniel Maine en Musketeers #3

Aquí subo la previews de Musketeers número 3. Estas páginas están realizadas por el hot artist, Daniel Maine, junto al legendario Terry Kavanagh, editor de grandes cómic en Marvel.

Nuevos en Lionforge

Tras la marcha de Joe Illidge a Valiant, Lionforge se reorganiza para afrontar el tercer año de su Catalyst Universe. Este universo del cual no hemos oido hablar aquí, es uno de mayor diversidad de los USA.
A partir de ahora Andrea Colvin será la Executive Editor de la linea, y será acompañada por cuatro editores: Jamine Amiri, que viene a Boom Studios!, Greg Tumbarello, Amanda Meadows, Shawna Gore que viene de Dark Horse y Desiree Rodriguez como asistente editora.
Subo aquí el banner que han hecho para informar del nuevo staff.

viernes, 13 de abril de 2018

Arthur Adams, en Classic Xmen uno.

Hace ya mucho tiempo, me contaron la anécdota de que Arthur Adams siempre hacía el mismo tipo de portada o póster, donde ponía al gigante del grupo detrás y a todos los superheres corriendo. Pero encontré esta entrada en Facebook, donde se veía el trabajo de este maestro en su primera portada para Classic X-men. Resulta que esa norma de hacer portadas, es de John Romita Sr.
En la primera portada vemos lo que Arthur quería que fuera la portada. En la segunda imagen vemos el boceto que le envió John Romita Sr como director artístico de Marvel. El tercero es la versión que hizo Arthur Adams sobre el dibujo de John Romita Sr. Y la cuarta es la portada definitiva.



Chris Ryall empieza a trabajar en Skybound.

Otra noticia que ha sorprendido a la industria del cómic USA esta semana es la incorporación de Chris Ryall a la plantilla de Skybound. El exeditor en jefe de IDW ha empezado a trabaja en este estudio de Image, sin un título concreto junto al editor en jefe de Skybound Sean Mackiewicz.

Es conocida la amistad de Chris con John Byrne. ¿Veremos a este maestro dibujando o guionizando algún cómic de Skybound?


DCInk y DCZoom.

Estoy algo preocupado por varios hechos que se están produciendo en DC Comics. El primero, es el cambio de equipos creativos en la linea "New age of heroes" que DC informaba aquí que empezaría a publicarse en enero, y ya hubo retrasos. Lo importante de estas series era que los artistas secuenciales tenían derechos sobre los personajes, así como la importancia vital en la linea de estos. También ha habido retrasos en el Doomsday Clock, que ahora es bimensual, tras tres números. El último retraso, anunciado en el  C2E2, se retrasa la salida de DCZoom y DCInk. ¿Es esto síntoma de algo?



Joe Illidge editor ejecutivo de Valiant.

Valiant ha contratado a Joe Illidge como editor ejecutivo de Valiant. No se sabe a ciencia cierta si sustituirá o no a  Warren Simons, porque dice que esta trabajando estrechamente con él. Pero lo que es seguro que que la editorial no ha informado de los de Warren pero si lo de Joe. Joe trabajó en DC Comics en su línea Batman hace unas decadas, y ha sido el artifice del universo de superheroes de Lionforge.

Cambios en Valiant.

Siguendo la estela de la entrada anterior, puedo decir que junto a Warren, otros miembros del staff de Valiant han ido dejando la editorial desde que DMG compró el 100x100 de la editorial. DMG es una empresa china que produce películas. 

Según dicen los rumores, cuando estas personas vieron que la compra total de la editorial se acercaba, redujeron en su contrato la clausula de no competencia, que les impedía trabajar en otra editorial por un tiempo determinado, que se intuye largo, acortándolo de forma ridícula.  

Eso hará que Warren Simons vuelva a la industria del cómic USA en muy poco tiempo, así como que los actuales trabajadores de Valiant les va a resultar mucho mas difícil cambiar sus contratos.

Warren Simons rescinde su contrato con Valiant.

Poco he podido descansar desde que asistí al C2E2 de la hermosa y lluviosa ciudad de Chicago. Pero durante estas casi dos semanas han pasado varias noticias que no puedo dejar pasar. Vamos a por la primera.

Warren Simons, editor en jefe de Valiant, ha rescindido su contrato. Comienzo en la industria de los cómics en Marvel, en la década
del 2000 trabajando en el "Thor" de J. Michael Straczynski y Olivier Coipel, "Daredevil" de Ed Brubaker y Michael Lark, e "Immortal Iron Fist" de Matt Fraction y David Aja. Tras dos años, se une a Valiant en 2011, donde se convierte en el responsable de su exitoso relanzamiento, donde instituye el enfoque "moneyball" para reclutar creadores que habían sido pasados por alto o infravalorados en otros lugares, convirtiéndolos posteriormente en grandes artistas secuenciales cotizados en la industria. Así siete años hasta que hace una semana se daba la noticia de su marcha de la tercera editorial con universo propio de superheroes.




lunes, 2 de abril de 2018

Sarah Gaydos empieza a trabajar en Oni Press

Y continúan los cambios... hoy, Sarah Gaydos la hasta ahora editora de grupo de IDW Publishing, a empezado a trabajar en Oni Press para empezar en su nuevo puesto como directorade publicaciones con licencia. Gaydos, que ha supervisado las líneas de DisneyStar Trek, y Jem y los hologramas.
Sarah Gaydos comenzo en la industria de los cómics en 2006 como asistente de Hank Kanalz, en WildStorm y después DC la Joya. Luego paso a ser al editora en DC. En 2013, Gaydos se mudó a San Diego para unirse a IDW. Y ahora a Oni Press. 
Es significativo que otro miembro Chris Ryal.
de IDW se haya marchado hace poco.

Christina Harrington deja Marvel Comics

Hace un par de semanas que se que mi amiga Christina Harrington, asistente editora de Marvel Comics, dejaría a final de mes la casa de las ideas. Ella había trabajado junto a Mark Paniccia en la linea X-men en los últimos tiempos, pero empezó a trabajar junto a Katie Kubert  en el 2015 y tras ella, Daniel Ketchum. En esta línea, Christina había editado  X-Men Gold, Blue and Red,  All-New Wolverine, Old Man Logan, Monsters Unleashed, Hulk y Astonishing X-Men y Marvel Universe all-ages line.
Para mi es muy triste, pero tengo que decir que espero pronto volver a trabajar con ella en otro proyecto en la industria del cómic book. 

El hot artist Oscar Bazaldua en Spider-Man 239

Este viernes pasado, Marvel cómics publicó páginas del penúltimo número de Spider-Man. En concreto el número 239. En este número se continua el último arco argumental de este personaje de Brian Michael Bendis, dibujado por el hot artist Oscar Bazaldua. Comprad cómics



House of M, Olivier Coipel Blanc et Noir

Hace unos días subí unas imágenes sobre la edición francesa de House of M. Un libro publicado en blanco y negro con el arte de Olivier Coipel para esa miniserie de Panini Francia. Es una tradición en la industria francesa producir estos tomos de gran tamaño, sin el color, en un formato lujoso. Según he llegado a leer este es el primero que se hace de una obra del punta de lanza de la ola de autores franceses que han desembarcado en los USA.