El Grupo Zeta cierra la mítica editorial Bruguera por culpa de la crisis económica

Leo esta tarde esta noticia en un diario digital:
http://www.diariodirecto.com/cultura/2010/05/27/cierre-editorial-bruguera-261974513530.html“A finales de este año o principios de 2011, el Grupo Zeta cerrará mítica editorial Bruguera según informó el director editorial de Ediciones B, Ricardo Artola. Y es que sus responsables llevaban varios años intentando "levantar" esta editorial, que en los próximos meses publicará títulos de autores como Joaquín Marco, Mary Gordon o Margaret Atwood, pero la crisis económica actual ha sido la "puntilla".

Además este sello lo dirigía la poeta y narradora Ana María Moix, quien fue despedida hace unos meses porque "su presencia estaba vinculada al sello", alegó Artola. "Ana María Moix ha sido fundamental en Bruguera, era su alma máter", reconoció.

Para el director editorial de Ediciones B, las principales señas de identidad de Bruguera eran su "calidad literaria" y la "variedad de registros" que publicaba como poesía, ficción, ensayo o novela.

No obstante, Artola explicó que el cierre de Bruguera servirá para "reforzar otros sellos más comerciales" de Ediciones B, como su 'Zeta bolsillo' que según Ricardo Artola es una de la colecciones de bolsillo "más importantes del mercado" con un precio único de 10 euros.

En esta misma línea, el director editorial de Ediciones B anunció que el grupo se sumará a la oferta de descargas digitales que estarán disponibles en la Feria del Libro, que se inaugura mañana, mientras ultiman un "plan inminente" de publicación de e-books.”


Que va a pasar a partir de ahora con la editorial de cómics… ¿Desaparecerá sin mas? ¿Y con los originales… y los derechos de autor de los cómics? Se abre un periodo de incertidumbre.

Up date: Parece que Ediciones B no tiene intención "aún" de cerrar su línea de cómics.

Saló del Cómic De Barcelona IV: Joso Goes to Hollywood

Como durante el saló, no pude ver a muchos de mis representados, me acerqué a la Escuela Joso, para hablar con el gran artista Mariano de la Torre.

Allí coincidí con Josep Maria Poll y hablamos sobre la exposición que la escuela había puesto en el certamen de este año. Esa exposición era sobre los dibujantes españoles que van trabajan en USA, llamada Joso Goes to Hollywood.

Durante los años 60-80 una gran cantidad de artistas españoles (de gran calidad, profesionales, versátiles y cumplidores) pudieron abrirse a mercados extranjeros, gracias a representantes como Norma o Selecciones Ilustradas. Fue tal el boom, que representantes extranjeros abrieron sucursales en Barcelona.

A finales de los 90, David Macho coge el testigo de estas empresas de representación, y llega a un mercado donde sus antecesores no llegaron y consigue, cambiando las reglas del juego, llegar a las grandes editoriales americanas de cómic de superhéroes.

Muchos hemos seguido su estela. Pero sobretodo guionistas fracasados, que utilizan la carrera de sus representados para alcanzar trabajos como guionistas, que, por si solos, no serían capaces de alcanzar. Ni en sus mejores sueños, serían capaces de conseguirlo.

Bueno quiero saber porque los representantes que hemos hecho un papel fundamental para los artistas del medio, no estamos representados en Ficomic.

Saló del Cómic De Barcelona III: Plataformas digitales y editoriales

En este post, quiero hablar sobre los cómics digitales y las editoriales: Durante el Saló internacional del cómic de Barcelona, hablé con muchos editores españoles… se les veía motivados frente a las nuevas plataformas-editoriales digitales.

Pero han cometido un gran error. Ellos están vendiendo su fondo editorial a empresas que van al mismo público, solo que el soporte (más barato para la editorial on line) es diferente.

Hacer una reedición en papel siempre es caro y la empresa de distribución siempre se come gran parte del pastel. Muchos de los cómics de estas empresas, que han apostado por el producto nacional, serán recomprados en el nuevo formato. Pero me temo que los que van a hacerse ricos serán otros.El Jueves, Ediciones B, Dolmen editorial y otros deberían crear su propia plataforma digital y vender sus productos ellos mismos.

Juan Villalonga, hablando sobre los teléfonos moviles, dijo: “Mejor me canibalizo yo, que no me canibalicen otros”. Después creo Movistar.

Saló del Cómic De Barcelona II: Plataformas digitales y Artistas

En este post, quiero hablar sobre los cómics digitales y los artistas; del cual tanto se ha hablado este salón del cómic y que tanta opinión produce.

Todo sobre el cómic digital es muy bonito: hay quien incluso se esta frotando las manos pensando en lo que va a ser la forma “de hacerse rico”.

Pero me temo que los que van a hacerse ricos serán otros: y lo digo porque la gente de koomic esta ofreciendo como pago, por proyectos nuevos, a los artistas que les preguntan… la mitad de precio de descarga.
Supongo que a ellos les parece razonable… ya que de eso sacan ellos el dinero… pero la verdad es que me parece indignante.

A los artistas que ofrecieran trabajos en exclusiva a estas editoriales on line… deberían pagar un precio alto por página y un tanto por ciento de descarga.

No entiendo; ¿eso es lo mismo que le van a pagar a Gabriel García Márquez por sus obras nuevas?

Estoy arto de complejos y que tomen a los dibujantes como idiotas. A ver si se enteran que la gente dibuja para vivir, y que esto es un trabajo (que es derecho), y no una afición.

UP DATE: Me confirman desde Koomic que no editaran nada por su cuenta. Todo nuevo trabajo para artistas de cómic, se ha de negociar con las editoriales tradicionales.

Saló del Cómic De Barcelona I: Editores

A lo largo de los siguientes post, iré hablando sobre cosas relacionadas con el Saló Internacional del Cómic de Barcelona.

De lo primero que quiero hablar es de las respuestas de los editores a los dibujantes y o a los representantes.

Este año, he tenido tres entrevistas… y me quiero centrar en la que tuve con el editor de DC Comics.

Durante la entrevista que duró unos segundos, el editor miró mi book de artistas y cuando cerro la tapa me dijo que tenía unos grandes artistas, muy profesionales, pero que no tenía nada para mí, me agradeció el book en CD y me dijo que me tendría en cuenta para futuros proyectos.

Quizás para muchos sea un respuesta muy fría, pero la verdad es que yo la agradezco, porque al menos fue sincera.

A lo largo de los años he recibido muchísimas respuestas de editores. Tanto como dibujante, como representante.

Unas duelen más y otras duelen menos pero todas las respuestas son duras:

Para empezar, están los editores que te dicen… me gusta tu trabajo y/pero envíame mas pruebas tuyas en seis meses.

Luego están los editores que te dicen… me gusta tu trabajo… pero has de mejorar tal o cual cosa.

Después están los editores que te dicen… me gusta tu trabajo pero te voy a enviar un guión de prueba para que me lo hagas.

Incluso están los que te dicen… “little green”.

Todas estas respuestas, son malas… y normalmente llevan al enmudecimiento del editor.

También hay marcianadas, como estas:

Una editora de Casterman, durante el salón de Angoulême, tras llegar tarde (20 minutos) me dijo que estaba buscando artistas “emocionales”. ¿Alguien puede explicarme eso?

Un editor estadounidense me dijo a mí y a otra persona que mejor sería que pusiera una tienda de cómics, ya que como dibujante no llegaría a ningún sitio.

Bueno, pues todo esto es mucho mejor que tener que escuchar a un editor decir a un dibujante que es muy bueno, que se va a llevar sus páginas y que las va ha enseñar a un sus compañeros editores y que además él se va a encargar de llevarlos a Marvel.

No. Si a un editor le gustan tus páginas no te dice su opinión. Dice que tiene un número sin dibujante, un cómic dibujado sin entintador o un cómic sin colorista, y que piensa que puede estar interesado en ti para hacerlo. El martes siguiente a la entrevista, recibes un guión, páginas a lápiz o a lápiz + tinta, y un contrato para que firme.

Lo anterior a esto, son sandeces que dice para que te marches con una sonrisa en la boca de la entrevista.

Y según dicen las malas lenguas… este editor dijo que solo un uno por ciento de todos los dibujantes que vio durante ese largo fin de semana… tenían cierta posibilidad de interesarle. ¿Crees que estabas tu dentro de ese grupo? ¿Te ha enviado ya el contrato?

Fallece Peter O'Donnell y Frank Frazetta.

Me hubiera gusta mucho reproducir estas imagines en mi blog, por una razón mas alegre… pero no va a ser posible.

Dos importantísimos artistas y profesionales nos han dejado.

Frank Frazetta y Peter O’Donnell han fallecido.

Peter O’Donnell falleció el día 3 de Mayo. Fue el Creador de Modesty Blaise.

Frank Frazetta ha fallecido hoy día 10 de Mayo.

Mi mas sentido pésame a familia y amigos.

Comienza la batalla de los planetas.

Hace poco escribió Rich Johnston que iba a haber un cambio de política editorial en DC Comics.
Que los editores de DC estaban dando la luz verde a proyectos mucho más rápido que antes, y que el cuello de botella tradicional para nuevos proyectos de DC se estaba abriendo. Y aconsejaba a los artistas del cómic en la medida de lo posible que prepararán sus carpetas y las enseñaran a los editores de DC. DC ha ido subiendo su producción cómics en un intento de obtener el primer lugar en el mercado directo y hechar de ese puesto a Marvel. Básicamente la posibilidad de una fiebre del oro para los artistas de cómic.

Hoy, el co-editor de DC, Dan Didio confirmó ese cambio de política. Que llegar a dominar el mercado directo es ahora un objetivo central para el DC, y que su política editorial será examinada para conseguir dicho objetivo.

Hay que pensar que no pasaba algo así desde los años noventa. Adelante.

Breaking into Comics The Marvel Way!

Bueno, ya tengo en mis manos mi ejemplar de "Breaking into Comics The Marvel Way!". Despues de releermelo muchas veces, solo puedo decir que no es lo que me esperaba... no es lo que el propio C.B. me hizo entender en el hotel Mercure en Angulem.Pero lo que más me ha sorprendido no ha sido el cómic... sino la respuesta de los medios... un ejemplo es lo que escribió Rich Johnston el 13 de marzo 2010: "Breaking Comics The Marvel Way número 1, es el primer número de dos partes, del cómic que según anunciaban, tenía por objeto brindar orientación y asesoramiento a los aspirantes a artistas del cómic que desean entrar en la industria, pero en realidad muestra el trabajo de nuevos artistas de Marvel que se encuentran en proceso de hacerlo. Por eso, algunos libreros han expresado la opinión de que este libro debería ser retornable - ya que no se parece a lo que se ofrecía;

But not only will BREAKING INTO COMICS THE MARVEL WAY showcase the work of these up-and-comers, C.B. will also provide an insider’s commentary on how these artists got their work seen and what it was that landed them the gig. And with step-by-step submission information and a sample Marvel Comics script, these books are MUST HAVES for anyone interested in doing their breakout work and breaking into the comics industry!"

Hombre... un paso a paso... pues no es.. es un cómic interesantillo... historias... bien pensadas... los comentarios de C.B. son escasos... una paginilla... y nuestro amigo Quesadilla... pues otra. No explica nada.

No creo que el segundo número venda mucho... y no creo que se repita... bueno habrá que verlo.

Dynamite compra Vampirella-Harris Comics

La editorial de Nueva York Dynamite Entertainment ha adquirido los derechos de Vampirella, personaje principal y casi exclusivo de Harris Comics. Además de los derechos sobre los cómics publicados y la propia editorial. Vamos, ya no existe Harris Comics.

Creada por Forrest J. Ackerman, en los años sesenta como personaje para las revistas de terror, como una especie de vampira superheroína para Warren publisher, fue desarrollada con Archie Goodwin Pepe González y Frank Frazetta, Vampirella revivió los cómics de terror. Pero con la quiebra de la Warren en los años ochenta, el personaje se perdió.

Fue revivido por Harris en 1991, atrayendo a creadores como Warren Ellis, Mark Millar, Alan Moore, Grant Morrison, Amanda Conner, Joe Quesada, Kurt Busiek, Jeph Loeb y Adam Hughes. En 2007, Fangoria dijo haber adquirido el personaje de Harris; pero Harris lo negó y que siguió publicando cómics de Vampirella.

El año pasado, con la miniserie "Vampirella: The second Coming" que dibujó en parte Daniel Sampere, alcanzaron después de muchos años, el top 100 de ventas.

Saló del Internacional del Cómic de Barcelona 2010 primera parte.

Hace unas semanas recibía esta carta de Ficomic. A parte de las habituales entrevistas con editores de Marvel, DC y Wildstorm, se ofrecía entrevista con editores españoles.

Considero una gran idea esta iniciativa y que Ficomic está haciendo un gran esfuerzo para conseguir coordinar tanto editor... pero creo que es en bano.
Según los precios del mercado expuestos aquí, http://radebulajar.blogspot.com/2009/05/y-porque-no-trabajamos-como.html los precios por página son tan mínimos, que no es rentable para nadie.
Se que es difícil ser amigo de esos editores y saber que están pagando por integrales de 80 páginas unos 2000 Euros. A mí me hierbe la sangre, pero es el mercado. Como hablaba con un amigo escritor en Granada, los editores, los distribuidores, los vendedores tienen un sueldo honrado que les permite pagar sus facturas, incluida una hipoteca. Hasta las señoras de la limpieza de estas empresas lo tienen. ¿Porqué los artistas del cómic no tienen ese derecho?.
Estas editoriales son buenas para dibujantes que han de desfogarse, trabajando en su primer cómic, con el cual espera que sirva como trampolín para trabajar en un futuro en otro mercado donde paguen mucho más.
El problema que los dibujantes que tienen el nivel para publicar en España, por situación familiar o personal... ya no se pueden permitir cobrar 240 euros por un cómic de 24 páginas a color.
Además, la filia editorial española hacia Francia... incluido Panini España, que lo que ha publicado ultimamente ha sido dos albumes, uno sobre "Estopa" realizada por el Estudio Fénix y otro sobre una "parodia" de "la saga del Crepusculo" llamada "Crepusculón" realizada por un grupo de autores españoles-mejicanos, entre ellos mi exsocio, Jose Luis Caldelas... no ayuda mucho a dibujantes que por ejemplo quieran llegar a USA.Excepto para muy limitadas excepciones, España no es un país de futuro para los artistas de cómic.
Sí, los artistas españoles asaltan los stans de las editoriales españolas para enseñar sus books, en cualquier momento durante el Saló, y la iniciativa de Ficomic es una buena forma de gestionar este caos. Pero creo que es una cuestión muy inútil.