martes, 5 de noviembre de 2013

Thor: The Dark World 109.4m

El sábado tarde fui a ver Thor: The Dark World.-Thordos o Toldos, como ya he visto en FB que le llaman.-y me encantó. Y no solo a mí, porque la película se ha estrenado en el 70% de los territorios donde se puede estrenar, y ha conseguido 109.4 millones de dolares. El tercer mejor fin de semana overseas de este año. Los primeros Iron Man 3 y Fast and the Fury 6. Una película de acción, épica y divertida, que da lo que se espera de ella, con dos finales... creo que vamos a ver segundos finales hasta en los episodios de Agentes de Shield. Esta serie me gusta muchísimo, esta muy bien hecha, y disfruto de cada episodio. Solo le veo que debería ser mas épica, como Arrow.

La Sra. Nelson y el Sr. Tsujihara NO están asimilando a DCE.

Hace una semana, saltó la noticia de que DC Cómics se trasladará de NYC a Burbank, California, para poder centralizar las operaciones de DCE desde el 2015. La presidente de DCE,  Diane Nelson ha sido entrevistada por el The Wall Street Journal, para aclarar mejor las razones que hay detrás del cambio de ubicación de la editorial.
Las respuestas en general de la Sra. Nelson dejan claro su deseo de centralizar las operaciones de DCE para facilitar la comunicación y la organización de la empresa, algo que se ha intentado desde que ella asumió la presidencia de la compañía en 2009.
"Esto lo llevo pensando desde hace más de tres años, ya que considero que la situación actual nunca fue óptima para gestionar cualquier tipo de negocio, y menos un negocio creativo," Explica Nelson para The Wall Street Journal. "El enfoque y priorización de DCE por parte de Kevin Tsujihara que asumió el control como CEO el pasado febrero de la empresa, ha hecho que hoy sea el momento mas adecuado. Además, hay aspectos prácticos de nuestras condiciones de alquiler en Nueva York y aquí en Burbank, que resultaban difíciles de mantener" Además, Nelson caracteriza la separación de la empresa en dos costas como poco práctico, diciendo: "Literalmente, todo es más difícil."
"Hicimos una gran fiesta de Halloween y un concurso de disfraces entre las oficinas de Burbank y Nueva York con una conexión remota," dijo ella. "Usamos la mejor tecnología para asegurarnos de que estamos conectados remotamente. Pero al final no funcionó. Las personas se sienten desconectadas. Esa no es una buena manera de dirigir una empresa. Cuando tienes un negocio de creativos, que deben trabajar interrelacionados, estoy segura que trabajarán más felices juntos. "
Desde el anuncio la semana pasada, muchos aficionados y profesionales han especulado sobre si el traslado desde NYC –que podría considerarse el centro del mundo editorial- causará un perjuicio para DCE.  La Sra. Nelson no lo ve así. Solo se pierde el aspecto legado histórico de la editorial.
"No creo que estamos perdiendo nada. Estoy 100% segura de que podemos mantener el compromiso con nuestro negocio de la misma manera  en NYC que en Burbank", dijo. "En las oficinas de NY tenemos acceso a recursos y artistas en el área de Nueva York pero cada vez menos. Así que no la considero una razón de peso. Hay un aspecto emocional y un legado para la industria editorial de Nueva York y DC específicamente que vamos a perder. Y reconozco que es real".
La presidente de DCE enfatizó que esta medida no tiene por objeto iniciar despidos en la empresa y que la editorial está "ofreciendo a todos la oportunidad de trasladarse."
"Esta no es la mercantilización de DCE. No se trata de que Warner Bros, esta asimilando a DCE. Vamos a ayudar a DCE a que se sienta como más una prioridad importante en Warner Bros."

Las respuestas de la sra Nelson parecen muy convincentes. Tienen lógica y todo eso… pero... si todo es tan guay… y molón… y supernatural… ¿porque no lo hace Disney con Marvel?.

Para que el traslado suceda, han tenido que echar de su cargo a dos editores (Karen Berger y Paul Levitz) y a un CEO de Warner ( Jeff Robinov), esto es lo que llama la Sra Nelson "no habrá despidos".

Saló del Cosplay y Anime de Barcelona

“Una asociación”quiere un Museo, y no sabe quien se lo pagará. 115000 razones de peso, creen ellos tener. Pero los alcaldes y concejales no son tontos. Conocen esta fábula que ahora voy a explicar:

Creo que ya he contado aquí, que la primera vez que vi a Nacho Fernández fue en el primer salón del manga de San Andrés - a mitad de la primera edad-, en 1994. Se hizo en un teatro y tuvo más éxito de lo esperado. Media docena de tenderetes de editoriales y librerías ocupaban el hall de entrada –ahora me parece raro, pero recuerdo que solo había papel impreso y encuadernado sobre los expositores de las tiendas-, en el anfiteatro se hablaba de un país donde el “cómic” vendía millones y las grandes estrellas invitadas eran Nacho y Álvaro. Había tanta gente pidiéndoles dibujos sobre una tarima, tras su clase magistral, que fue imposible saludarle.

El éxito de este evento semiclandestino hizo que Planeta de Agostini, que estaba editando Dragon Ball y Dr. Slum, pidiera “amablemente” a “Una asociación” organizará el primer saló del Manga en la “estació de França”. No se podía perder esa sinergia, debía ser aprovechada por alguien que supiera como exprimirla de la forma más suculenta.

A casi veinte años de aquel saló oficioso, el saló del Manga es mas parecido a una fiesta de carnaval en Venecia que a un salón del cómic. Aunque los puestos de venta se han multiplicado por 40, sobre unos seis tenderetes venden “mangas”. Los restantes stans, venden comida, mercha, ropa, incluso espadas. ¿Para que llamarle salón del “Manga” si la mayoría de los visitantes piensa que “manga” es una parte de su ropa?.
Muchas voces dicen que el “salón del cómic” se hundirá frente al desbordante éxito del “salón del Manga”.

Creo que no. Creo que el salón del Manga ha muerto, y solo queda su nombre.
El manga, encuadernando, ya es historia porque su boom termino hace mucho.
El cosplay es el rey ahora. Disfrazarse de personaje manga o no, es lo divertido. Además entras gratis. Así que el próximo salón otoñal de “Una asociación” debería llamarse “Saló del cosplay y anime de Barcelona”. Es un nombre más realista.

La moraleja de esta historia es quien ha perdido más en estos veinte años: Los autores españoles de estilo manga. Una triste exposición de fotocopias en este saló les ha puesto en su sitio: en la salida de su propio mercado. “Una asociación”, por no darles, no les han dado ni una entrada de consolación.

Entonces… ¿Para que quiere “Una asociación” un Museo? ¿Van a exponer disfraces, o arte secuencial?...


Jo! Yo debo ser muy ingenuo, porque la respuesta me parece muy obvia para que nadie se haya dado cuenta. 

miércoles, 30 de octubre de 2013

Impresionantes páginas de David Baldeón para Scarlet Spiderman 23.

Impresionantes páginas de David Baldeón para Scarlet Spiderman número 23. El excepcional trabajo que esta haciendo para estos números es incomparable.


Hot Artist Manuel García en "La Terre des Vampires" tomo II

Humanoides asociados, para celebrar Halloween, a subido a internet una excelente página del tomo 2 de "La Terre des Vampires" de el Hot Artist Manuel García a dibujando. Impresionante.

martes, 29 de octubre de 2013

Me mola DC Comics, New Burbank

El once de septiembre del año 2009 yo anunciaba en este blog la reorganización de DC Comics para convertirse en DC Entertainment. Este gran cambio hizo que la parte de la editorial que producía los cómics digitales se trasladara de Nueva York a Burbank (California), donde se encuentra su casa matriz Warner Bros. Nueva York es el hogar de la mayoría de los editores y es el hogar ancestral de los cómics en Estados Unidos. Y hasta hoy, Marvel y DC tenían la base, junto a Archie Comics y Dynamite en esta región. Eso hacía de la ciudad, el centro social del mundo de los cómics, así como el hogar de muchos de los artistas del medio.
Pero hoy se ha anunciado que DC va a trasladarse de Broadway a Burbank en su totalidad, antes del diciembre del 2015. 
La marcha de Karen Berger ha hecho esto mucho más fácil. Ella fue la mayor defensora de que la editorial se mantuviera en Nueva York después de que se le jubilase a Paul Levitz. Los co-editor Dan Didio y Jim Lee son naturales de la costa Oeste,  y el responsable creativo de Geoff Johns ya está viviendo allí.
Bueno, otro cambio que no va a entender nadie. Pero no penséis que esto es malo, ya las editoriales francesas están repartidas por toda Francia y eso no les impide ganar dinero.

Nancy Salgado, McDonald y como trabajamos en RADEBU

Hace unas semanas, leí en una página web que me encanta, el caso de Nancy Salgado.
Explicaré su caso, porque considero que RADEBU, esta llevando una filosofía empresaríal muy concreta, que empieza a imponerse en grandes empresas, y es algo que estoy empezando a disfrutar. La filosofía es la de la buena imagen en tres grandes campos, satisfacción con el cliente, satisfacción con el trabajador, satisfacción con el proveedor. Una política empresarial que busca la satisfacción de todo lo que rodea a la empresa,  y no solo para el empresario. El éxito ha de ser de todos, no solo de uno.

Desde hace unos años, toda empresa busca la satisfacción del cliente. Lo importante que es ofrecer un buen servicio, ofrecer ayuda y soluciones… con el objetivo de mantener a salvo los niveles de fidelidad y confianza del cliente.
Para ello, las empresas buscan incesantemente transmitir ciertos valores, jugar con aquellos sentimientos y emociones que hacen a las empresas sean mas humanas y que el cliente forma parte de ellas y conseguir una apariencia e imagen impoluta.

Pero las empresas se olvidan de que los trabajadores, que son los que han de convertir en hechos esas políticas empresariales. Son el sistema transmisor.
Y eso, las grandes compañías lo han olvidado. Y empieza a afectarles gravemente.
Durante un acto de presentación, el gerente de McDonals –“I’m loving it” lo recordáis- Jeff Stratton fue increpado por Nancy Salgado, de 26 años y trabajadora durante mas de 10 años en esa compañía.  Sus afirmaciones “Es muy difícil para mí dar de comer a mis dos hijos y lucho día a día”, “¿Crees que esto es justo, ganar 8,25 dólares diarios cuando he trabajado en McDonald durante diez años?” a salpicado el buen nombre de la compañía y reducido a cenizas años de Marketing. Sobretodo porque la detuvieron.

Los empleados son importantes. Pero no os equivoquéis, mis empleados no son los artistas secuenciales  ellos son mis jefes, mis clientes. 

jueves, 24 de octubre de 2013

Me mola DC Comics, New 20

El otro día encontré que el diario 20 minutos dedicaba la portada y un articulo interior a los personajes DC. Mola mucho que nuestro mundillo se vaya filtrando en la prensa "sería". Aquí las dos páginas.

domingo, 20 de octubre de 2013

Esto si es un anuncio de Thor...Hot Artist Das Pastoras en Thor nº 18.

Y la tormenta... explota. EL Hot Artist Das Pastoras en Thor nº 18. Aquí la portada de Esad Ribic

Rising Star: Angel Bernuy en Bluewaters prod.

El rising star: Ángel Bernuy a empezado a dar sus primeros pasos en Bluewaters prod haciendo "Howard Schultz: The man behind Starbucks". Reproduzco aquí las primeras increibles páginas. Y han gustado muchísimo en la editorial, porque le han dado un segundo número. Este cómic no ha sido representado por mí.