We Spoke Out: Comic Books y el Holocaust

En mi navegación por Facebook, encontré la noticia de que IDW va a publicar un tomo recopilatorio llamado “We Spoke Out: Comic Books y el Holocaust” donde se reúnen un grupo de cómic books como retrospectiva sobre cómo se documentó el Holocausto en los cómics del siglo XX, particularmente en los años 50, 60 y 70.

Este tomo de tapa dura es un volumen académico y eminentemente accesible realizado por Neal Adams, Rafael Medoff, Craig Yoe y Clizia Gussoni. Durante sus 280 páginas, presenta una serie de ensayos en profundidad sobre el nexo entre el arte de los cómics y los horrores del Holocausto, así como más de una docena de historias completas en color y blanco y negro realizados por Neal Adams, Denny O'Neil, Robert Kanigher, Harvey Kurtzman, Wally Wood, Joe Kubert, Bernard Krigstein, Archie Goodwin, Gene Colan, Al Feldstein, Roy Thomas, Gil Kane, Chris Claremont, Sal Buscema, Frank Miller, Carmine Infantino, Dave Cockrum, y muchos otros.

Las historias fueron seleccionadas de títulos de DC, Marvel, EC, Warren y Fawcett, incluyendo Batman, Capitán América, X-Men, Star Spangled War Stories, Sgt. Rock, Frontline Combat y Eerie.

Aquí subo las páginas de la historia “we've included the complete Experiment in Fear!” de Eerie # 9 de mayo de 1967, escrito por Archie Goodwin, con arte de Gene Colan. El trabajo de Colan es simplemente alucinante y por eso he querido subirlo aquí. Hay tanto que aprender de nuestros Maestros... 

Merecida mención a Stan Lee

Y en la misma línea del post anterior, pero en Marvel, quiero hacer una merecida mención al editor-escritor Stan Lee. En el tumblr de Tom Brevoort estaba esta foto de Stan Lee meses después de que Jack Kirby se fuera a DC Comics.   Tom es otro gran editor, que ha ayudado a tantos autores secuenciales y escritores en su carrera, haciéndonos disfrutar de grandes historias, y merece nuestro reconocimiento.

Superman y la lepra kriptoniana.

Se está celebrando los 80 años de la creación de Superman, y aparecen pequeños escritos sobre este hecho. En encontrado esta entrada en facebook, de Scoot Shaw donde habla que el editor de SUPERMAN y ACTION COMICS, Mort Weisinger, dijo una vez que preguntaba a niños que vivían en su vecindario por ideas para historias al dirigir "grupos focales" informales.

A juzgar por esta portada, uno de esos niños debió haber hecho la petición de "Quiero ver a Superman tan enfermo que se le caiga la piel a pedazos". Probablemente era demasiado joven para saber la palabra "lepra", pero eso es exactamente de lo que se trataba esta historia de cuatro partes: ¡El Hombre de Acero contrae la lepra de Krypton!

Con esta entrada quiero hacer una merecida mención a los editores que durante 80 años han participado en nuestros cómics books, BD's y Mangas, detrás de esos grandes artistas secuenciales, y grandes escritores, que han ayudado a crear nuestra industria. 

Portada para ACTION COMICS No. 364 (National Periodical Publications, Inc./DC Comics, junio de 1968.) Obra de Neal Adams. 

Parte de este texto es un extracto del de Scoot.

El exeditor John Barber explica que buscaba al contratar artistas secuenciales.

Mi amigo Gonzalo Martínez me ha recordado este video donde el ex-editor de Marvel e IDW John Barber habla de lo que busca un editor en los artistas secuenciales al contratarlos. 

El hot artist Daniel Maine en Musketeers #1

Y como no lo había subido antes, por no encontrarlo en internet,hoy también subo la previews de "Musketeers" número uno, realizado por hot artist Daniel Maine para Zenescope. Como se puede ver, esta dando saltos de gigante. 

El hot artist Daniel Maine en Musketeers #2

Hoy se ha publicado en internet la previews de "Musketeers" número dos, realizado por hot artist Daniel Maine para Zenescope. Es agradable de ver que tras muchos años de trabajo, Daniel continua afianzandose en el mercado norteamericano.

El hot artist Juann Cabal en X-23

Hoy se ha anunciado el próximo trabajo del hot artist Juann Cabal, X-23. Aquí dejo la portada, pronto podré dar mas información sobre el proyecto.

Ventas de Febrero en USA

Hago este artículo, tras meses sin publicar información sobre las ventas en USA ya que es parte importante de porque hay tanto cambio. Aunque el año pasado, fue un mal año para toda la industria, la editorial USA que más vendió durante el año fue Marvel Comics. Pero eso no le libró de una gran cantidad de cambios editoriales.

Las ventas del cuarto trimestre de 2017 disminuyeron un 10,37% en comparación con el cuarto trimestre de 2016, lo que refleja una disminución de las ventas anual del 13,9%.

Tras dos meses empatados en ganancias  y número de unidades vendidas entre Marvel y DC, el mes febrero ha prevalecido Marvel sobre DC Comics según Diamond, pero DC esta solo un 3% por detrás de Marvel en dolares vendidos. Hasta aquí las buenas noticias. Continua la espiral de pérdidas en nuestra industria incluso comparando febrero con enero, donde las ventas cayeron alrededor del 6%.

Dark Knights Rising: The Wild Hunt  #1 fue la publicación número uno. Único título que superó los 100000 ejemplares. Las características de este número especial es que es parte de un evento, multi-artista, dibujado parte por nuestro dibujante patrio, Jorge Jimenez.

Al grano, volviendo a esas estadísticas comparativas. Las ventas bajaron un 7.81% en dólares y un horroroso 19.31% en unidades, comparado con el febrero de 2017, lo que suena horrible, aunque hay analistas que dicen que no debemos prestar atención al dato de la caída en la venta de unidades ya que el pasado febrero hubo una campaña de ventas de cómic de Image a 25 ¢  del 25 aniversario de la editorial, donde se vendieron 750.000 copias del número 1 de Walking death, que distorsionan las cosas.

Los 6,3 millones de copias puestas a la venta en febrero encuentran una comparación más cercana en el último mes de cuatro semanas que tuvimos, diciembre de 2017, y allí, las ventas de unidades de cómics aumentaron ligeramente durante ese mes. Y entre el mes de diciembre y el mes de febrero, hay una diferencia de un tres por ciento.

Lo que ha llevado a DC a anunciar la venta de tomos con historia Original para adultos, dentro de su línea Black Label, y que tanto Marvel como Image intentan restructurar esa sección, ha sido aguda caída de los tomos de temática adulta.

A los que les gustan los números.

Marvel Comics consiguió un 34.86 de mercado con publicaciones 112

DC Entertainment consiguió un 31.79 de mercado con publicaciones 122

Image Comics consiguió un 10.49 de mercado con publicaciones 82

IDW Publishing consiguió un 3.58 de mercado con publicaciones 51

Dark Horse Comics consiguió un 2.85 de mercado con publicaciones 29

Dynamite Entertainment consiguió un 2.40 de mercado con publicaciones 26

Boom! Studios consiguió un 2.37 de mercado con publicaciones 38

Viz Media consiguió un 1.19 de mercado con publicaciones 20

Titan Books consiguió un 1.01 de mercado con publicaciones 24

Oni Press Inc cons guió un 0.94 de mercado con publicaciones 8

Otros consiguieron un 8.54 de mercado con publicaciones 281

Me ha sorprendido que no esté Valiant.

David Campiti, agente de Glass House Graphics se une a Dabel Brothers.

Ayer leí esta noticia, que me dejó sorprendido. El veterano de la publicación David Campiti se ha unido a Dabel Brothers como vicepresidente del departamento de "Creatividad y Desarrollo". Dabel Brothers contrato también a Wes Harris a su equipo como vicepresidente de "desarrollo empresarial". El Sr. Campiti es representante de autores de cómic book y CEO en Glass House Graphics.

Siempre intento aprender de otras personas que tienen mí mismo oficio. Aprender de lo que hacer o no hacer de esta profesión.

Ya hay dos agentes de representación norteamericanos que, o han reconvertido su empresa de representación en una editorial –Space Goats- o se ha unido como segundo trabajo a una editorial. ¿Es un paso natural en la carrera de los representantes estadounidenses?

Mi querido amigo Chris Allo, que todo el mundo recordará como el encargado de la relación de los artistas en Marvel Comics del 2004 al 2010, ha empezado su andadura como representante de seis autores americanos. ¿Será este su segundo paso?

Debo recordar que Josep Toutain Vila de Selecciones Ilustradas, creo una editorial “Toutain”.

En España los representantes se dedican a organizar o colaborar en salones.

¿Es nuestro siguiente paso?

Apoyo a Justin Ponsor.

Gracias a mi trabajo con Oscar Bazaldua en Spider-Man, he conocido el arte del colorista Justin Ponsor. Un trabajador nato, de gran talento y mucha profesionalidad. De un número a otro, Justin dejo de colorear las impresionantes páginas de Oscar, y nos enteramos que está luchando contra el cáncer. La verdad es que me causo gran impacto, ya que mi cuñado murió hace nueve años de cáncer dejando un niño de 7 años.  En España tenemos seguridad social que paga este tipo de tratamientos, pero en Estados Unidos no.

Amigos de la comunidad comiquera de Justin se han unido  para ayudar a recaudar fondos para sus gastos médicos. Alex Car ha lanzado una campaña GoFundMe en nombre de Ponsor, que ya supera la meta de 50.000 dólares con 50.867 dólares recaudados hasta ayer.

"Justin a su manera brillante y entretenida ha empezado un blog para documentar su experiencia, que es, al menos, educativa de la realidad de nuestra fragilidad y la necesidad de una mejor responsabilidad médica comunitaria", escribió Car.

Aunque la campaña GoFundMe ha superado su objetivo inicial de 50000 dólares, los gastos médicos de Ponsor podría excederlo; en uno de sus blogs, Ponsor relata cómo el costo semanal de uno de sus medicamentos para el cáncer es más de 14000 dólares.