Cuando Patricia y yo fundamos esta empresa, dejando a nuestro ex socio, nos planteamos que tipo de empresa de representación queríamos crear. Por ello, investigamos a todos los representantes Españoles anteriores, como David Macho, Norma editorial y Josep Toutain. Estos representantes, cobraban un tanto por ciento del trabajo conseguido por ellos. Pero lo que más nos sorprendió fue el porcentaje que estas empresas cobraban a los dibujantes. En estados unidos, los representantes están sindicados, y cobran un 40% del trabajo, en España, cobran hasta un 80% del trabajo. Por ello, decidimos continuar nuestra política de que el artista fuera el que cobrase el trabajo y que el nos pagará nuestro 10%.
Otra medida que tomamos en cuenta fue la traducción del inglés al español de los guiones para los artistas que nos lo pidieran. La verdad es que siempre vimos esta posibilidad como algo que ofrecemos a los artistas de cómic que otros representantes no ofrecen.
Pero lo más importante que quisimos destacar de nuestra gestión fue la clara idea que nosotros no somos los jefes de los artistas que representamos, sino que trabajamos para ellos. Cada dibujante debe ser consciente que auque nosotros somos intermediarios entre el editor y el artista de cómic, este trabaja directamente para el editor en cuestión, y ha de hacerse cargo de que su “jefe” es el editor. Por ello, cuando las negociaciones están finalizadas, el editor y el artista se ponen en contacto directo.
domingo, 26 de abril de 2009
domingo, 19 de abril de 2009
Noticias USA! Empieza la cuenta atras.
+ noticias esta semana. Empieza la cuenta atrás para el proyecto de Daniel Sampere para Harrys comics. En el año del 40 aniversario de Vampirella, la editorial Harrys presenta su nueva miniserie con un sketch book sobre este jovencísimo artista y su actual trabajo, "Vampirella Countdown To Second Coming". No dejes de pedirlo en esta página: http://www.comicsinfinity.com/p-32514-preorder-vampirella-countdown-to-second-coming-sampere-sketchbook.aspx. Como dijo Mike Carlin "el futuro hot Artist!"
Noticias USA! Vicenç Villagrasa en MA Fantastic Four
Continuando con su increíble trabajo en Marvel comics, os muestro estas páginas que han sido realizadas por el increíble artista Vicenç Villagrasa que aparecen en la página Web: http://www.comicbookresources.com/?page=preview&id=2432&disp=table. Marvel Comics anuncia en esta página web la segunda colaboración de Vicenç con este título. Con este cómic, Vicenç, se consolida como un artista de referencia en el seno de la editorial.
Y no perdáis de vista a Vicenç porque en solo un año trabajando para las "grandes" y ya se lo rifan. Para los que quiera ver trabajos antiguo de este artista la novela gráfica "Sheena trial of Mapinguari". Estamos muy orgullosos de tenerlo en el book de la agencia.
Y no perdáis de vista a Vicenç porque en solo un año trabajando para las "grandes" y ya se lo rifan. Para los que quiera ver trabajos antiguo de este artista la novela gráfica "Sheena trial of Mapinguari". Estamos muy orgullosos de tenerlo en el book de la agencia.
domingo, 12 de abril de 2009
¿Qué podemos hacer en una entrevista de trabajo?
Antes de entrar en una reunión con un editor has de tener bien claro los objetivos que estas buscando en ella. Uno de los más importantes es que hagas contacto con él y consigas continuar ese contacto perdurable en el tiempo. Otro es que te den consejos sobre tu trabajo, y que tienes que hacer apara adecuar tu trabajo para trabajar con el en su editorial. También puedes informarte de cómo se encuentra el mercado o su editorial. Pero los objetivos has de ponerlos tú.
Ante un editor lo primero es presentarte dándole tu tarjeta. Es una muy buena forma de que él te de la suya.
Debes ir con una sonrisa, ya que como he hablado en otro post, el editor ha visto una gran cantidad de artistas como tu, y puede estar muy cansado. Si te ve con cara de cansado, miedo y o incluso enfado, puede ponerse a la defensiva y la reunión no sería efectiva. Intenta mantenerte durante toda la reunión tranquilo y con un lenguaje corporal relajado.
Debes estar preparado par que te digan que eres el mejor dibujante del mundo o que debes dedicarte a otra cosa. Y no debes reflejar eso. No es personal. Te da su opinión que es mas de lo que otros quieren hacer.
Tras la presentación has de enseñar tu book. Como dije en un post anterior, ES LO MEJOR QUE PUEDES HACER, Y POR ESO LO ENSEÑAS. Si aun así quiere enseñar mas trabajos ordénalos por orden de antigüedad, de lo más nuevo a lo más viejo. No hagas afirmaciones que ya se ven en tu trabajo.
Espera a que el editor termine de ver tu trabajo y responde a sus preguntas.
Él te dará su opinión tras ver su book. Toma nota mental de todo lo que te diga para anotarlo después de la reunión. No le contradigas en sus opiniones. El te esta ayudando no esta en contra tuya.
Haz todas las preguntas sobre en este momento, que te vea que estás interesado en su opinión y trabajar en su editorial. Pregúntale lo que se te ocurra, pero que tenga que ver en trabajar contigo en su editorial. O donde creé el que deberías trabajar. Si debes hablar con otros editores de su empresa y si te pude dar su dirección. No presiones negativamente, se positivo desviando, aquí sí, sus objeciones positivamente.
Antes de despedirte asegúrate que tienes su tarjeta. Si no te la quiere dar, no presiones demasiado. Pero no dejes de preguntar por ella.
Des pues de la reunión, a parte, escribe todo lo que recuerdes importante de ella. Servirá para que puedas mejorar en tu trabajo para cuando le envíes por correo tu trabajo.
Ante un editor lo primero es presentarte dándole tu tarjeta. Es una muy buena forma de que él te de la suya.
Debes ir con una sonrisa, ya que como he hablado en otro post, el editor ha visto una gran cantidad de artistas como tu, y puede estar muy cansado. Si te ve con cara de cansado, miedo y o incluso enfado, puede ponerse a la defensiva y la reunión no sería efectiva. Intenta mantenerte durante toda la reunión tranquilo y con un lenguaje corporal relajado.
Debes estar preparado par que te digan que eres el mejor dibujante del mundo o que debes dedicarte a otra cosa. Y no debes reflejar eso. No es personal. Te da su opinión que es mas de lo que otros quieren hacer.
Tras la presentación has de enseñar tu book. Como dije en un post anterior, ES LO MEJOR QUE PUEDES HACER, Y POR ESO LO ENSEÑAS. Si aun así quiere enseñar mas trabajos ordénalos por orden de antigüedad, de lo más nuevo a lo más viejo. No hagas afirmaciones que ya se ven en tu trabajo.
Espera a que el editor termine de ver tu trabajo y responde a sus preguntas.
Él te dará su opinión tras ver su book. Toma nota mental de todo lo que te diga para anotarlo después de la reunión. No le contradigas en sus opiniones. El te esta ayudando no esta en contra tuya.
Haz todas las preguntas sobre en este momento, que te vea que estás interesado en su opinión y trabajar en su editorial. Pregúntale lo que se te ocurra, pero que tenga que ver en trabajar contigo en su editorial. O donde creé el que deberías trabajar. Si debes hablar con otros editores de su empresa y si te pude dar su dirección. No presiones negativamente, se positivo desviando, aquí sí, sus objeciones positivamente.
Antes de despedirte asegúrate que tienes su tarjeta. Si no te la quiere dar, no presiones demasiado. Pero no dejes de preguntar por ella.
Des pues de la reunión, a parte, escribe todo lo que recuerdes importante de ella. Servirá para que puedas mejorar en tu trabajo para cuando le envíes por correo tu trabajo.
lunes, 6 de abril de 2009
AÑO 2009, COMICS PUBLICADOS REPRESENTADOS POR RADEBU L.A.J.A.R. "Les Chavaliers de L'horocope"
El increíble artista, Nacho Fernández publicó el divertidísimo "Les Chevalters de L'horoscope", para la línea Tensai, de la editorial Akìleos.
AÑO 2008, COMICS PUBLICADOS REPRESENTADOS POR RADEBU L.A.J.A.R. "Eguzkiaren Lasterketa"
domingo, 5 de abril de 2009
¿Como hacer una entrevista con un editor?
Se acerca el salón del cómic de Barcelona y es posible que tengas entrevistas con uno o varios editores, o simplemente quieres presentármelo a mí o a alguno de mis colegas.
Para hacer bien una entrevista con un editor es importante tener en cuenta varias cosas.
La más importante es tu book. Si vas a ver a un editor norteamericano (Marvel o DC) es mejor que ofrezcas tu trabajo como artista. Si en cambio la entrevista es con un editor francés es mucho más interesante llevar un proyecto terminado.
Las muestras deben estar completamente acabadas. Unas muestras inacabadas dan muestra de nula profesionalidad.
Centrémonos en una entrevista para un editor norteamericano:
Un editor norteamericano que está en el salón del cómic de Barcelona, se encuentra muy lejos de su país, con un síndrome de Jetlag muy acusado, que ha trabajado toda la semana anterior, que ha estado encerrado en un avión casi 11 horas, que seguro ya ha visto a muchos autores antes que a ti y que tiene la cabeza, seguro, en su trabajo.
Por eso debes facilitarle las cosas. Primero, no lleves mucho material a la entrevista. Si tienes suerte, tiene 15 minutos para que pueda ayudarte, dándote consejos y finalmente, si es posible, darte la posibilidad de conseguir un trabajo.
En tu book, un editor ha de ser capaz de ver tu capacidad artística. Pero como mucho, hará el esfuerzo en las cuatro primeras páginas. Así que con 6 páginas es más que suficiente.
Entonces… ¿qué muestras enseñar? Las muestras han de ser páginas de arte secuencial continuadas, donde pueda verse tu versatilidad. Pero si no la tienes, es mejor que muestres lo que mejor sabes hacer.
Si quieres conseguir trabajo como dibujante, no enseñes muestras de tinta o color. Si lo que quieres es ofrecerte como artista completo, enseña tu trabajo acabado y no sus diferentes partes.
Pero con esto no digo que no lleves otros trabajos tuyos. Ponlos en una carpeta separada para que en caso de que el editor quiere ver más, puedas mostrárselo.
No es tan importante que uses los personajes de la editorial en esas muestras. Pero las muestras han de ser las adecuadas. ¡Si vas ha hablar con el editor de Spiderman, puedes enseñarle tus muestras de Batman, pero no enseñes tus chistes para el Jueves!
Para acabar… has de tener claro lo siguiente: LAS MUESTRAS QUE ENSEÑAS SON LO MEJOR QUE PUEDES OFREZCERLE. No caigas en la trampa de decirle al editor que puedes hacerlo mejor cuando te están criticando. Si no le enseñas lo mejor, para qué se lo enseñas. (Y tampoco “los hice ayer y por eso han salido mal”. Como ya he dicho la profesionalidad es la mitad de un encargo, si dices cosas así desconfiarán de ti)
Para hacer bien una entrevista con un editor es importante tener en cuenta varias cosas.
La más importante es tu book. Si vas a ver a un editor norteamericano (Marvel o DC) es mejor que ofrezcas tu trabajo como artista. Si en cambio la entrevista es con un editor francés es mucho más interesante llevar un proyecto terminado.
Las muestras deben estar completamente acabadas. Unas muestras inacabadas dan muestra de nula profesionalidad.
Centrémonos en una entrevista para un editor norteamericano:
Un editor norteamericano que está en el salón del cómic de Barcelona, se encuentra muy lejos de su país, con un síndrome de Jetlag muy acusado, que ha trabajado toda la semana anterior, que ha estado encerrado en un avión casi 11 horas, que seguro ya ha visto a muchos autores antes que a ti y que tiene la cabeza, seguro, en su trabajo.
Por eso debes facilitarle las cosas. Primero, no lleves mucho material a la entrevista. Si tienes suerte, tiene 15 minutos para que pueda ayudarte, dándote consejos y finalmente, si es posible, darte la posibilidad de conseguir un trabajo.
En tu book, un editor ha de ser capaz de ver tu capacidad artística. Pero como mucho, hará el esfuerzo en las cuatro primeras páginas. Así que con 6 páginas es más que suficiente.
Entonces… ¿qué muestras enseñar? Las muestras han de ser páginas de arte secuencial continuadas, donde pueda verse tu versatilidad. Pero si no la tienes, es mejor que muestres lo que mejor sabes hacer.
Si quieres conseguir trabajo como dibujante, no enseñes muestras de tinta o color. Si lo que quieres es ofrecerte como artista completo, enseña tu trabajo acabado y no sus diferentes partes.
Pero con esto no digo que no lleves otros trabajos tuyos. Ponlos en una carpeta separada para que en caso de que el editor quiere ver más, puedas mostrárselo.
No es tan importante que uses los personajes de la editorial en esas muestras. Pero las muestras han de ser las adecuadas. ¡Si vas ha hablar con el editor de Spiderman, puedes enseñarle tus muestras de Batman, pero no enseñes tus chistes para el Jueves!
Para acabar… has de tener claro lo siguiente: LAS MUESTRAS QUE ENSEÑAS SON LO MEJOR QUE PUEDES OFREZCERLE. No caigas en la trampa de decirle al editor que puedes hacerlo mejor cuando te están criticando. Si no le enseñas lo mejor, para qué se lo enseñas. (Y tampoco “los hice ayer y por eso han salido mal”. Como ya he dicho la profesionalidad es la mitad de un encargo, si dices cosas así desconfiarán de ti)
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