Comienza la batalla de los planetas.

Hace poco escribió Rich Johnston que iba a haber un cambio de política editorial en DC Comics.
Que los editores de DC estaban dando la luz verde a proyectos mucho más rápido que antes, y que el cuello de botella tradicional para nuevos proyectos de DC se estaba abriendo. Y aconsejaba a los artistas del cómic en la medida de lo posible que prepararán sus carpetas y las enseñaran a los editores de DC. DC ha ido subiendo su producción cómics en un intento de obtener el primer lugar en el mercado directo y hechar de ese puesto a Marvel. Básicamente la posibilidad de una fiebre del oro para los artistas de cómic.

Hoy, el co-editor de DC, Dan Didio confirmó ese cambio de política. Que llegar a dominar el mercado directo es ahora un objetivo central para el DC, y que su política editorial será examinada para conseguir dicho objetivo.

Hay que pensar que no pasaba algo así desde los años noventa. Adelante.

Breaking into Comics The Marvel Way!

Bueno, ya tengo en mis manos mi ejemplar de "Breaking into Comics The Marvel Way!". Despues de releermelo muchas veces, solo puedo decir que no es lo que me esperaba... no es lo que el propio C.B. me hizo entender en el hotel Mercure en Angulem.Pero lo que más me ha sorprendido no ha sido el cómic... sino la respuesta de los medios... un ejemplo es lo que escribió Rich Johnston el 13 de marzo 2010: "Breaking Comics The Marvel Way número 1, es el primer número de dos partes, del cómic que según anunciaban, tenía por objeto brindar orientación y asesoramiento a los aspirantes a artistas del cómic que desean entrar en la industria, pero en realidad muestra el trabajo de nuevos artistas de Marvel que se encuentran en proceso de hacerlo. Por eso, algunos libreros han expresado la opinión de que este libro debería ser retornable - ya que no se parece a lo que se ofrecía;

But not only will BREAKING INTO COMICS THE MARVEL WAY showcase the work of these up-and-comers, C.B. will also provide an insider’s commentary on how these artists got their work seen and what it was that landed them the gig. And with step-by-step submission information and a sample Marvel Comics script, these books are MUST HAVES for anyone interested in doing their breakout work and breaking into the comics industry!"

Hombre... un paso a paso... pues no es.. es un cómic interesantillo... historias... bien pensadas... los comentarios de C.B. son escasos... una paginilla... y nuestro amigo Quesadilla... pues otra. No explica nada.

No creo que el segundo número venda mucho... y no creo que se repita... bueno habrá que verlo.

Dynamite compra Vampirella-Harris Comics

La editorial de Nueva York Dynamite Entertainment ha adquirido los derechos de Vampirella, personaje principal y casi exclusivo de Harris Comics. Además de los derechos sobre los cómics publicados y la propia editorial. Vamos, ya no existe Harris Comics.

Creada por Forrest J. Ackerman, en los años sesenta como personaje para las revistas de terror, como una especie de vampira superheroína para Warren publisher, fue desarrollada con Archie Goodwin Pepe González y Frank Frazetta, Vampirella revivió los cómics de terror. Pero con la quiebra de la Warren en los años ochenta, el personaje se perdió.

Fue revivido por Harris en 1991, atrayendo a creadores como Warren Ellis, Mark Millar, Alan Moore, Grant Morrison, Amanda Conner, Joe Quesada, Kurt Busiek, Jeph Loeb y Adam Hughes. En 2007, Fangoria dijo haber adquirido el personaje de Harris; pero Harris lo negó y que siguió publicando cómics de Vampirella.

El año pasado, con la miniserie "Vampirella: The second Coming" que dibujó en parte Daniel Sampere, alcanzaron después de muchos años, el top 100 de ventas.

Saló del Internacional del Cómic de Barcelona 2010 primera parte.

Hace unas semanas recibía esta carta de Ficomic. A parte de las habituales entrevistas con editores de Marvel, DC y Wildstorm, se ofrecía entrevista con editores españoles.

Considero una gran idea esta iniciativa y que Ficomic está haciendo un gran esfuerzo para conseguir coordinar tanto editor... pero creo que es en bano.
Según los precios del mercado expuestos aquí, http://radebulajar.blogspot.com/2009/05/y-porque-no-trabajamos-como.html los precios por página son tan mínimos, que no es rentable para nadie.
Se que es difícil ser amigo de esos editores y saber que están pagando por integrales de 80 páginas unos 2000 Euros. A mí me hierbe la sangre, pero es el mercado. Como hablaba con un amigo escritor en Granada, los editores, los distribuidores, los vendedores tienen un sueldo honrado que les permite pagar sus facturas, incluida una hipoteca. Hasta las señoras de la limpieza de estas empresas lo tienen. ¿Porqué los artistas del cómic no tienen ese derecho?.
Estas editoriales son buenas para dibujantes que han de desfogarse, trabajando en su primer cómic, con el cual espera que sirva como trampolín para trabajar en un futuro en otro mercado donde paguen mucho más.
El problema que los dibujantes que tienen el nivel para publicar en España, por situación familiar o personal... ya no se pueden permitir cobrar 240 euros por un cómic de 24 páginas a color.
Además, la filia editorial española hacia Francia... incluido Panini España, que lo que ha publicado ultimamente ha sido dos albumes, uno sobre "Estopa" realizada por el Estudio Fénix y otro sobre una "parodia" de "la saga del Crepusculo" llamada "Crepusculón" realizada por un grupo de autores españoles-mejicanos, entre ellos mi exsocio, Jose Luis Caldelas... no ayuda mucho a dibujantes que por ejemplo quieran llegar a USA.Excepto para muy limitadas excepciones, España no es un país de futuro para los artistas de cómic.
Sí, los artistas españoles asaltan los stans de las editoriales españolas para enseñar sus books, en cualquier momento durante el Saló, y la iniciativa de Ficomic es una buena forma de gestionar este caos. Pero creo que es una cuestión muy inútil.

Granada, tierra soñada por mí... 2010

Hace una semana me preparába para viajar a Granada. Para participar en el salón internacional del cómic de Granada, mas concretamente. Ha sido un fin de semana expectacular con un marco incomparable.

El jueves conocí a mucha gente, entre ellos a Joe Kubert. Es una persona magnífica... muy lúcida y un artista fascinante... pero me sentí sobre todo como si me encontrará en el Saló de Barcelona. Este año, el Jueves, se iniciaba el primer encuentro profesional de Granada, y muchos de los editores de grandes editoriales españolas fueron invitados para dar su opinión sobre nuestro mundo editorial. Entre ellos pude volver a saludar a Joan Navarro, persona que cada dia me parece mas fascinante. Sí, pude ver gente que año tras año veo en el Saló, pero mucho mas cerca, no como un visitante sino como parte de la organización.
También volví a encontrarme con el artista Jose María Martín Saurí, con el cual había trabajado hace 15 años, en D'Ocon Films. Se sorprendió mucho de mi cambio en esos 15 años.
También entable relación con Alfoso Azpiri. Realmente es una lástima no haberle conocido antes.. es un gigante como artista y persona.
Gracias a Eduardo Alpuente, del cual me siento orgulloso de llamarle amigo, Alejandro, Amalia, Rafa y el resto de los miembros de Veleta, por invitarme y hacerme pasar este fin de semana tan increible.
Antes de acabar este post, quiero hablar de algo que me dijo Agustín Padilla. Es uno de los mejores dibujantes andaluces que conozco y un profesional incomparable.
En el bar del salón me contó a Javier Aranda y a mí algo que utiliza un cronómetro para hacer las viñetas. Sí, inaudito.
Se dió cuenta un día, que dedicaba de cada hora de "trabajo" solo 15 minutos en hacer viñetas... así que decidió concentrarse y usar un cronómetro para poder cronometrarse y centrarse en dibujar. Viñeta por hora... lo juro, lo dijo así.
Asombroso Agustín Padilla.