No podemos pelear contra algo así; nos aventajan demasiado.
La gestión del Manga en su país, Japón, es un mundo ilimitadamente competitivo, de gran castigo personal y
terriblemente duro.
Ya había subido una foto a las redes sociales de un manga
publicado por Norma Editorial aquí en España de título “Cómo se hace la Jump”
De Takeshi Sakurai. Este manga es un docucómic donde explican todas las facetas
de la producción de la revista Shonen Jump. La foto explica cuando el bueno de
Takeshi, acompañado a su editor van al estudio de Takeshi Sakura, Mangaka de
“My Hero Academia” le pregunta:
- ¿Cómo es una semana típica tuya, a grandes rasgos?
-Invierto tres días y medio en el story y otros tres días y
medio en el dibujo.
-Oh! Así que mitad y mitad. eh!
-No tienes descanso, por lo que veo… ¿Seguro que duermes
como es debido?
-Procuro dormir cuatro horas al día. Salvo el día antes de
la entrega, claro...
- ¿Cuánto tardas en dibujar una página?
- Ehm… Pues hasta el entintado, un par de horas.
Impresionante el ritmo de trabajo por parte del dibujante de
“Boku no Hīrō Akademia”. Cuando leí esto, empecé a buscar la forma de trabajar
de otros Mangakas. En un artículo del 2019 que Kodansha Comic que entrevista a
Katsuhiro Otomo, describía su forma de trabajar así:
“Al principio producía veinte páginas por entrega, o
alrededor de cuarenta páginas al mes. En términos de producción, lo primero que
hacía para cada capítulo era completar totalmente la primera página para
practicar. El trabajo tenía que ir rápido, así que ni siquiera me molestaba con
los bocetos de las poses de los personajes ni nada; Simplemente dibujaba
directamente en la página del cómic que estaba enviando a los editores, sin
repeticiones. Después de terminar una página, mi asistente usaba un Rotring y
una regla para entintar las líneas de los edificios y el resto de los fondos. Tras
su trabajo en la página, completaba el borrador dos días antes de la fecha
límite. Me tomaba medio día dibujar los personajes, luego terminaba los
edificios, agregando polvo, hendiduras y grietas en las ventanas para darles
vida. Terminaríamos el borrador final a las 5 am del domingo, teníamos los personajes
entintados a las 7 pm”
Alucinante que trabajará así haciendo esa virtuosidad de
páginas.
Pero Naoki Urasawa es aún mas increíble. En el libro
“Dibujar, dibujar sin descanso” publicado por planeta Agostini, dice:
-Publicaba “Pineapple ARMY” cada dos semanas en Original,
mientras que la publicación de “Yawara!”
En Spirit era semanal. Significó entregar seis capítulos cada mes. En
tales circunstancias, creo que es normal no tener tiempo para mimar el dibujo.
-Con tan poco tiempo disponible, tuve que mejorar mi
capacidad técnica a toda costa. Cada vez que dibujaba, prestaba atención a
hacerlo de la mejor forma posible y en poco tiempo. Al hacer esto, acabas
volviéndote bueno por la fuerza. También aprendí a dibujar Storyboards correcta
y rápidamente. En una escena de pelea de judo, por ejemplo, practiqué para entender
cómo expresar la velocidad y la fuerza de ippon seoi nage, o estudiaba cuál era
la mejor pose para exaltar la tensión de un soldado que sostiene un rifle entre
sus manos. Durante mucho tiempo pasé las noches despierto haciendo todos estos
experimentos para aprender a ser rápido y eficiente.
-Fue una especie de entrenamiento, ¿Verdad?
-Teniendo en cuenta que tenía seis capítulos que entregar
cada treinta días, trabajar en sí era a la vez un entrenamiento, je, je. Cada
mes dibujaba alrededor de ciento treinta páginas, tratando de mejorar cada día.
Si no lo hacía, no podría estar satisfecho.
-Eso es lo que significa mejorar.
-Con un poco más de tiempo, estoy seguro de que podría haber
dibujado mejor. Si hubiera podido hacer solo una página al día, me habría
preocupado de pulir cada detalle. Pero como tenía que dibujar diez páginas al
día dedicando aproximadamente una hora a cada una de ellas, tenía que ser capaz
de discernir rápidamente qué crear y cómo hacerlo lo más rápidamente posible.
Pero lo más escalofriante es el día a día de Masashi
Kishimoto mangaka creador y artista del ya famoso “Naruto” que, durante los 15
años en los que Masashi trabajó en la serie, tuvo este horario de trabajo:
12AM-6AM Trabajo.
6AM-9AM Dormir
9AM-1PM Trabajo
1PM-2PM Comer.
2PM-11 PM Trabajo.
11PM-12AM Cena- Tiempo de Baño.
Total Diario= 79,2 % del tiempo trabajando, 12.5 % durmiendo,
8,3 % comiendo bañándose.
La verdad es que este último testimonio es escalofriante. No podemos competir contra una industria que tiene artistas que trabajan con esta calidad a estas velocidades de producción de páginas.
Se dice que Jack Kirby dibujaba ocho páginas al día. Y que John Byrne hacía cuatro páginas al día. Pero realmente esto es anormal en occidente.
Si la industria occidental de cómics quiere competir con el
trabajo que se hace en oriente, hemos de cambiar nuestra concepción del
trabajo.
¿Cuántos de vosotros que leéis esta opinión seríais capaces
de hacerlo?
Ánimo y adelante